Reseña: Golden Kamuy - El asalto a la prisión de Abashiri.

Si bien con el paso de los últimos años estoy mucho más abierto a la idea de darle una oportunidad a las nuevas adaptaciones live action de algunas de mis obras favoritas, especialmente en el lado de dramas que no reciben adaptaciones animadas en primer lugar, aun me persiguen los fantasmas de algunos desastres cuyo visionado intento no recordar. Por lo mismo, en el ultimo par de años me a sorprendido para bien como la adaptación de uno de mis mangas favoritos se esforzó en capturar el espíritu de la obra original, que entre una primera película y una posterior serie televisiva logro ser una fiel y entretenida adaptación de la primera mitad de dicha lectura. Algo educativa, brutal, y absurda. A ratos solo siendo brutalmente absurda. Hoy dedico esta entrada a la segunda película que contando con el mismo reparto de actores continuo con su ambición de presentar una adaptación tan fiel como le es posible a aquella historia que personalmente llamo todo un clásico moderno.

Reseña: Scum of the Brave.

Durante inicios de este año con su innegable calidad de producción en su puesta en escena, mundo de fantasía en donde la humanidad no solo luchaba contra la amenaza de los reyes demonios si no con su propia moralidad gris y personajes bastante interesantes una vez los conocías más allá de las primeras impresiones, Sentenced to Be a Hero se gano a pulso su puesto entre una de las series más populares de la temporada de invierno 2026. Sin embargo al mismo tiempo que esa serie estaba semana a semana bajo los reflectores, una adaptación de otro de los trabajos de su mismo autor llego a las pantallas sin tantos aplausos. Que luciendo una producción mucho más humilde en comparación a su hermana pero el doble de episodios, un escenario de fantasía urbana con pizcas de ciencia ficción y similares temas sobre como los ideales se comprometen con la realidad de su situación, la entrada de hoy la dedico a una serie que de apariencia y premisa sencilla pudo llegar a brillar por su carácter.

Reseña: Dandelion.

Las vueltas que da la vida, que mientras la semana pasada me preocupaba por terminar a tiempo con mis atrasadas ultimas reseñas de la temporada de invierno 2026, hoy les traigo la reseña de una serie que se despidio de nosotros tan rapido como llego durante esta temporada de primavera. Pero dejando ese pensamiento un poco de lado, la obra a la que le dedico la entrada de esta ocasión en mi blog es una que brilla cuanto menos como una curiosidad gracias a ser la adaptación del modesto debut de uno de los autores mas populares que a tenido la Weekly Shōnen Jump. Adaptación que si bien no muestra el mismo humor absurdo e irreverente por el que se a caracterizado con el paso de los años, demostraba el honesto corazon que su drama humano a plasmado a lo largo de toda su peculiar carrera creativa.

Lo bueno, lo malo y lo feo del anime 2025.

En un abrir y cerrar de ojos nos encontramos una vez más en mi ya tradicional entrada de recuento anual, misma en donde intento y fallo en tratar de hablar de menos de 80 títulos diferentes por mas que ignore más de una decena de isekais. Que siendo el doceavo aniversario del comienzo de este blog que inicio como una mera distracción en lo que esperaba la cena y sirviendo como mi forma de desearles a todos un tan feliz como prospero año nuevo, me toca repasar algunas de las anécdotas que nos dejaron el anime durante los últimos doce meses. Que con todos los altibajos usuales de la vida no hay razón para no disfrutar de nuestros gustos, que mientras quede en mis manos este blog sigue adelante.

Por todo lo demás, esta lista es subjetiva a mis gustos, así que si no mencionó una serie que ustedes si disfrutaron, pues mala suerte. Porque no la vi. O no se me ocurrió ningún mal chiste que asociar con ella. Sin mas que decir, que inicie un nuevo recuento y premiación.

Reseña: May I Ask for One Final Thing?.

Estando a prácticamente nada de que acabe el año, me doy cuenta que la mayor parte de las reseñas que debo escribir para las series de la temporada de otoño 2025 que seguí van a terminar saliendo en 2026. Dicho eso, donde los isekais ya se han vuelto pan de cada día y las historias de fui sacado de mi party de aventureros va tomando fuerza, las versiones otome o de reencarne como la villana también han encontrado un nicho para si misma, con sus clichés de chicas humilladas en un momento puntual de sus vidas dan vuelta el futuro que les espera con dignidad, entereza e ingenio como para recuperar su honor y encontrar el verdadero amor. Menciono todo esto porque la serie a la que dedico esta entrada en particular tomo ese momento decisivo del destino como base y decide dar un pequeño cambio a la formula, con una noble heroína que sin miedo a ensuciarse las manos no se dejara llevar a pasar.

Reseña: Puniru wa Kawaii Slime Segunda Temporada.

Entremezclando dulce inocencia con sus ocasionales chistes de doble sentido para adornarlo todo en el brillante y colorido paquete de un anime de domingo para niños pequeños o preadolescentes, una de las series que me sorprendió bastante durante el periodo de otoño del año pasado fue un anime que a su manera trataba la idea de como crece aquel niño cuyo deseo de amistad da vida a uno de sus juguetes. Presentándonos así una experiencia similar pero al mismo tiempo bastante bajada de tono a algo como la película de comedia Ted. Disfrutando mucho más de lo que esperaba de su primera parte, dedico la entrada del día de hoy a su recientemente finalizada segunda temporada. Secuela que compartiendo tanto los puntos altos como bajos que caracterizaron a su predecesora, debía demostrar que tenia algo mas que ofrecer en sus episodios que chistes que a estas alturas podrían sentirse repetitivos.

Reseña: See You Tomorrow at the Food Court.

Con cierta fama de ser una señorita decente para el resto de su clase, Wada es considerada a simple vista como una aplicada estudiante de honor. Por el contrario con una apariencia desinteresada y algo rebelde, Yamamoto es vista como una intimidante loba solitaria por sus compañeros. Sin embargo las apariencias engañan en este disparejo par, con Wada siendo una mal hablada adicta a los juegos móviles y Yamamoto siendo una joven trabajadora con una calmada disposición. Siendo mejores amigas pese a sus opuestas personalidades, sus días pasan mientras conversan de todo y nada en un patio de comidas. Con esa simple sinopsis ideal para una simple serie, llego una de las primeras obras en terminar durante la actual temporada de verano. Serie que con un comedido numero de personajes, minimos escenarios y mucha personalidad, capturo la esencia de lo que es ser un slice of life.

Reseña: Ballpark de Tsukamaete!.

Como pasa cada tres meses, llega la hora de despedirnos de varios de los títulos que estuvieron en emisión con tal de hacer un espacio a más de una docena de nuevas series. Empezando a decirle adiós a una temporada de anime primavera 2025 que me dio unas cuantas sorpresas, la primera obra a la que le dedico una entrada es una humilde producción que se las ingenio para darme una bastante sana distracción a lo largo de las ultimas semanas. Que convirtiendo el escenario de un estadio de beisbol en un microcosmos para todo tipo de reconfortantes historias, nos encontramos con toda una mezcla de ligeros dramas deportivos, relatos de crecimiento personal y un relajado buen humor, dando vida a un slice of life que pese a la difícil competencia que tuvo a lo largo de estos meses resulto curioso cuanto menos.

Lo bueno, lo malo y lo feo del anime 2024.

El tiempo no para ante nadie y una vez mas me encuentro participando en la tradición que como este mismo blog he mantenido ya por mas de una década. Para lo que comenzó como una simple distracción en lo que esperaba por la cena familiar y hoy en día sigue siendo un pasatiempo en donde entrelazo varios de mis intereses, sigue siendo una actividad que encuentro positiva y con un 2024 bastante tranquilo para lo que han sido mis últimos años quiero ver hasta cuando puedo mantener esto andando. Pero ya fuera de mis cursilerías, permitanme desearles a todos un feliz y prospero año nuevo, mientras comento, recuerdo y recomiendo algunas de las series que captaron mi atención de entre la centena de títulos que salieron en estos últimos meses estando a nada de que este ciclo vuelva a empezar.

Por todo lo demás, esta lista es subjetiva a mis gustos, así que si no mencionó una serie que ustedes si disfrutaron, pues mala suerte. Porque no la vi o no se me ocurrió ningún mal chiste que asociar con ella. Sin mas que decir, que inicie un nuevo recuento y premiación.

Reseña: Puniru wa Kawaii Slime.

Primero que nada, permitanme desearles una muy feliz navidad a todos ustedes. Continuando con la penúltima de las reseñas que pienso publicar este año que despedimos ya en nada, toca seguir cubriendo las finalizadas series de la temporada otoño 2024. Colorida como un montón de caramelos al punto de que en ocasiones me da caries de solo verla y con un humor que apela mayormente a mi niño interior con sus básicos chistes, hoy dedico esta entrada en mi blog a un anime que apuntando a un publico infantil o preadolescente disfruta de mezclar cotidiana inocencia y absurda fantasía con bromas de doble sentido. Presentándonos una experiencia similar pero al mismo tiempo bastante bajada de tono a algo como la película de comedia Ted, esta la historia de un milagro infantil cuando algunos años ya han pasado.

Reseña de manga: Wadanohara and the Great Blue Sea.

Aprovechando la nostalgia que la semana pasada me llevo a redescubrir uno de aquellos inusuales juegos de RPGmaker que marcaron mi juventud con sus pizcas de horror, recordé que todavía tenia en mi lista de pendientes el ver que tal resultaba la lectura de su manga. Con coloridas portadas repletas de inocencia y una inesperada etiqueta de "apto para todas las edades", no sabia realmente que esperar con esta versión de aquella historia que en su acto final merece todas las advertencias posibles por su contenido. Encontrándome finalmente con un producto que si bien curioso, solo podría recomendar a quien ya haya jugado el original y este dispuesto a encontrar mas de las mismas preguntas en lugar de nuevas respuestas.

Reseña: Mayonaka Punch.

Cuando reviso el catalogo de series por estrenarse cada temporada nada me llena de tanta curiosidad como la confiable inconsistencia del estudio P.A.Works a la hora de ser uno de los pocos en arriesgarse regularmente a producir series originales, que en una cara de la moneda que tiran al aire tenemos obras que como mínimo se vuelven clásicos de sus nichos y en la otra nos encontramos con bellas curas para insomnio. Con tres producciones esta temporada de verano que continuo despidiendo, siendo una la adaptación animada de un videojuego y los otros dos series totalmente originales, el día de hoy escribo de la obra que de entre estas tres en mi opinión resulto la mas consistente semana a semana. Mezclando lo sobrenatural del vampirismo con el tema de la cultura detrás de la creación de contenido web, con tal de contarnos una comedia sobre encontrar objetivos y la pasión alguna perdida.

Reseña: My Deer Friend Nokotan.

Shikanoko Nokonoko Koshitantan. Shikanoko Nokonoko Koshitantan. Shikanoko Nokonoko Koshitantan! Shikanoko Nokonoko Koshitantan!!. Con toda la fuerza de una pegajosa canción que no podre quitarme de la cabeza por algunos meses tras escucharla repetidamente por horas y una campaña de marketing que bordeaba el riesgo memético simplemente por todo lo extravagante que llego a ser al promocionar esta surreal comedia, en lo que empiezo con mis reseñas para cerrar la temporada no hay forma de que no escriba de una serie que para bien o para mal logro en instantes volverse en uno de los animes mas esperados del verano. Sin desear llegar a ser un ejemplo de la profundidad narrativa que podemos encontrar en las mejores comedias, ni buscar ser el avatar al absoluto absurdismo que es el caso de las temporadas de Pop Team Epic, hoy dedico esta entrada a un sencillo anime humorístico.

Reseña: LOVE SYNC DREAM.

Siendo hoy otro de esos momentos en donde cansado y sin mucho objetivo en el como invertiré mi tiempo, termino decidiendo ponerme entre manos con el primer manga que capture mi atención. Creo que no esta de mas recomendar una curiosa, si bien breve, lectura con la que me encontré hace unos cuantos días atrás, siendo la obra a la que le dedico esta entrada una peculiar re-invención de algo tan universalmente clásico como lo es Alicia en el pais de las maravillas por parte de un inesperado dúo entre un escritor francés y un artista japonés, presentándonos el viaje espacial de una lolita gótica sacada de las calles de Shibuya y el inesperado amigo que encuentra en un arqueólogo otaku de Iraq, mientras conocen y se ven envueltos en las vidas de seres que desafían a cada instante su sentido común.

Reseña: Usagi no Furafura.

Las jóvenes Usagi y Maho son muy buenas amigas. Recorriendo juntas las calles de Kichijoji, visitando Akabane, leyendo acertijos en las tiendas de libros, jugando al doctor en el parque, entre otras cotidianas situaciones. Viviendo así lindas aventuras en una extraña ciudad. Esta es la caprichosa, esponjosa y divertida historia de sus días. Con una sinopsis que resulta tan breve como apropiada a la particular obra de la que proviene, hoy escribo de una de esas ocasionales lecturas que simplemente empecé por un capricho del momento, sin saber muy bien lo que encontraría en su interior. Así que sin mas que decir, dedico esta entrada a un sencillo si bien corto slice of life repleto de surrealismo y conejos de principio a fin.

Reseña: 'Tis Time for "Torture", Princess.

Siendo otro día y otra reseña por el final de la temporada de invierno 2024, el día de hoy escribo de una obra de la que dude bastante en un inicio aun si a lo largo de estos últimos tres meses se gano lentamente el ser vista bajo una nueva luz a mis ojos. Habiendo tratado un buen tiempo atrás de leerlo en múltiples oportunidad solo para cansarme tarde o temprano de lo que parecia ser el único chiste que sabia exponer en sus paginas, el que el proyecto cayera en manos de un estudio cuya trayectoria como mínimo me prometía que sin importar la historia iba a ser agradable a la vista me llevo a darle una oportunidad. Mezclando un humor sencillo con una fantasía que gana mucho del formato animado a la hora de abandonar toda lógica para aceptar su naturaleza de comedia a ratos blanda, déjenme escribir de una obra que pienso quizás se hubiera beneficiado mas de venir en un formato como el de cortos.

Reseña: Reborn as a Vending Machine, I Now Wander the Dungeon.

Si bien las series de reencarnados y viajes a otros mundos son tan viejos como el mismo concepto de ficción, desde hace poco mas de una década que los isekai explotaron en popularidad con múltiples adaptaciones por temporada lo que llevo a que cada autor que intentara saltar a buscar éxito en esta moda lo intente con la premisa mas llamativa/ridícula que se le ocurriera. Naciendo como especies de fantasía si no como un usual monstruo, profesiones varias o ser el villano en lugar del héroe, encontrarse con un cambio de genero, entre un largo etc de opciones, no obstante si un titulo fue el ejemplo de que todo era posible, fue la historia de un sujeto revivido como una maquina expendedora que tras años estand solo en las paginas de su novela y manga por fin este verano tuvo un inofensivo anime.

Reseña: Mahou Shoujo no Kareinaru Yosei.

Siendo uno de esos momentos en donde buscaba una lectura ligera para distraerme durante algunos minutos entre otros de mis proyectos, termine buscando en mi lista de pendientes alguna sencilla obra que estuviera finalizada con tal de no quedarme pensando después en el como continuara, pasando por variedad de títulos que van desde el shonen al horror, para simplemente terminar una vez mas en esos trocitos de cotidianidad que con buen humor sirven para entretenerme. De las paginas de la revista Kirara de la cual en años recientes he disfrutado notablemente de sus adaptaciones animadas, la obra a la que le dedico la entrada de esta semana es una sencilla comedia de chicas mágica que no nos muestra sus días de salvar el mundo, si no que nos pregunta ¿Qué creen que hacen cuando estas se jubilan?.

Reseña: Benriya Saitou-san, Isekai ni Iku.

Con cada nueva temporada desde hace algunos años atrás tenemos una constante cantidad de series del genero isekai disponibles para consumir al punto de que puede ser cansado encontrar una que en particular parezca interesante, sin embargo sorpresas todavía se pueden encontrar si buscas dentro de un panorama de series que parecen todas similares entre ellas. Dejando atrás las fantasías juveniles para presentarnos a un protagonista mas adulto encontrando en un nuevo mundo aquello que parecia haber perdido en su vida normal, la obra de la que escribo en ocasión de esta entrada resulta ser una serie que caminando entre la comedia y el drama nos invita a ver las múltiples historias de sus diversos personajes a lo largo de sus aventuras por alcanzar sus metas, sin saber que sorpresas y reuniones les pueden esperar al siguiente paso del camino. En parte un slice of life, en partes una serie de acción y en partes algo emocional, hoy escribo de un viaje a otro mundo que he disfrutado bastante.

Reseña: Isekai Ojisan.

Series sobre viajes a otros mundos son pan de cada día en estos tiempos donde se llegan a producir por docenas, pero si bien muchos pasan si mucha pena ni gloria por no lograr diferenciarse del resto de escolares llevados en camión al poder y la gloria, existen aquellos que intentan ofrecer algo que les otorgue una personalidad propia con la cual destacar. Alejándose del lado mas juvenil y escapista de estas fantasías para presentarnos a un protagonista que debe readaptarse a la vida moderna tanto como le sea posible como el adulto que es, la comedia de la que escribo en esta ocasión es casi una deuda de medio año debido a todos los retrasos que sufrió al punto de que me olvide de su existencia un par de veces como para tener que volver a verla desde su inicio con tal de recordar el como intenta satirizar su genero con mas o menos éxito en cada uno de los segmentos que van formando sus episodios.