Reseña: To The End, With You.

Con las noticias sobre ataques caníbales y una nueva enfermedad haciéndose más comunes con cada día que pasa, dos jóvenes amigos siguen disfrutando de la paz que tienen al comer juntos compartiendo el mismo techo. Sin embargo confuso con sentimientos que van más allá de la mera amistad, los pensamientos de Shuuhei son consumidos constantemente por una promesa que hace años hizo con Tomoya. Devorarlo. Con esa premisa empieza la primera serialización formal de la joven autora Ruuwanmm o Ruu 1 mm tras graduarse de la universidad de artes de Musashino, obra que originalmente publicada entre julio de 2023 y mayo de 2024 en las paginas de la revista de demografía seinen Comic Beam de la editorial Enterbrain, dando paso a que se recopilara en dos volúmenes de manga su historia de drama personal, amor entre chicos y la inevitable tragedia de un apocalipsis zombie.

Reseña: Saihate Station.

Siendo estas las fechas apropiadas para recomendar toda clase de sustos y horrores, aunque no es como que haga cosas muy diferentes el resto del año, no resulta en una mala oportunidad para sacar del tintero un pequeño titulo del que he querido escribir por un buen tiempo. Que describiéndose a si misma como una aventura que explora los horrores de la codependencia y la relación de amor/odio entre un par de colegas, nos encontramos con una obra que con un cuidado y hasta adorable aspecto visual nos sumerge en un mundo teñido con historias de sangre derramada y sus justificaciones nacidas de ambiguas moralidades, invitándonos por unas pocas horas a ser testigos y participes de las tragedias en su interior.

Reseña: Umibe no Étranger.

Llegando otro 14 de febrero en donde mi mayor interés son los chocolates con descuento que pienso comprar mañana, no deja de ser una escusa ideal para colar alguna entrada con una obra que pueda clasificar dentro del genero del romance para las festividades de la fecha. Similarmente al año pasado de entre las varias opciones que tenia a mano como para escribir una entrada y bien dejando de lado algunas por ser mayores inversiones de tiempo, finalmente decidí dedicar este texto a una película shonen ai que recientemente logre tachar de mi lista de pendientes, resultando en una breve y ligera experiencia que si bien me a dejado con algunos sentimientos encontrados en algunos puntos de su existencia como la adaptación de un popular manga recomendado en su genero, no deja de tener suficientes virtudes como para merecer sin problemas que se hable de ella.

Reseña: Visual Prison.

Vampiros, esos monstruos de la noche hambrientos de sangre que por la cultura popular de las ultimas décadas se han vuelto sinónimo de lo gótico, seducción, amores trágicos, bisexualidad y ropa algo extravagante. Visual Key una rama del rock japonés que toma elementos del pop o lo electrónico, centrada en ropa y maquillajes extravagantes que dan a sus artistas una apariencia andrógina, creando toda una subcultura similar en ciertos sentidos a la gótica. Ambos conceptos comparten similitudes suficientes como para que una experiencia interesante pueda nacer de su unión, por lo que la serie a la que le dedico la ultima reseña que publico este año, es el anime musical original sobre vampiros que se mezclan sin necesidad de sutileza entre la humanidad bajo la apariencia de populares cantantes de Visual Key mientras participan en un sobrenatural torneo musical.

Reseña: Sarazanmai.

Para las personas que recién entran al mundillo del manga/anime es probable que el nombre de Kunihiko Ikuhara no les signifique mucho por como pasan varios años entre cada uno de sus proyectos, pero para quien tiene ya cierta experiencia en el medio sabe que es alguien con una bien merecida reputación como uno de los autores mas progresivos, creativos y extravagantes dentro de toda la industria. Siendo el autor de Shoujou Kakumei Utena y Mawaru Penguindrum dos de las series de culto que lograron marcar sus nombres en la historia del anime, mucho se puede esperar de el a la hora de entregar un espectáculo bombastico, obtuso, surreal y con un mensaje de fondo que por mas confuso que resulte realmente termina siendo memorable y satisfactorio para las personas que puedan aceptar sus idiosincrasias. Aun si el limite de solo 11 episodios de Sarazanmai nos pueda hacer temer que se repita la tragedia de producción que fue Yurikuma Arashi con los problemas de llevar todas sus ideas de manera correcta en poco tiempo.

Reseña: Litchi☆Hikari Club.

Que cada artista o autor siempre queda marcado por sus experiencias pasadas es algo que no se puede negar y en el caso de Usamaru Furuya una de esas experiencias vitales fue el Tokyo Grand Guignol (un estilo de teatro originado en París en donde la brutalidad y crudeza predominan sobre toda la obra tratando sobre la locura, pánico o desesperación de los personajes) ya que aun cuando sus trabajos dentro del manga suelen ser mas experimentales y abstractos, el decidió adaptar al manga una de las obras presentadas en el mismísimo Tokyo Grand Guignol a manera de un pequeño homenaje.