Reseña: Watashi ni Tenshi ga Maiorita! Precious Friends.

DogaKobo como estudio de animación se a ganado en los últimos años una reputación por ofrecer trabajos bastante cuidados a un nivel técnico para tv aun si cuestionables por la clase de historias en las que deciden inspirarse, siendo Wataten uno de sus ejemplos mas representativos solo por como se describe popularmente. Si bien no voy a culpar a nadie por sentirse incomodo de la ineptitud social que roza el acoso por parte de algunos de sus personajes, no puedo dejar de decir que disfrute bastante del show ya hace unos años y tenia interés en ver con que podrían salir tras anunciar que continuarían el anime con una película que estuvo en cines el año pasado. Si bien habrá sido una experiencia bastante breve, esta entrada la dedico a una simple y efectiva secuela que si bien no avanza en nada la historia, resulta en algo mucho mas inocente de lo que uno podría esperar de solo conocer su nombre.

Reseña: Adam by Eve.

Películas musicales dedicadas a los trabajos de un cantautor o banda no son nada nuevo en este mundo. Surreales híbridos de grabaciones en la vida y diferentes tipos de animación mucho menos, que Pink Floyd’s The Wall es un icono cultural para mas de una generación. Sin embargo el que ya se hayan hecho antes no quita el merito a nuevos representantes intentando ofrecer frescas propuestas audiovisuales, siendo el turno del popular cantante y mangaka Eve (estilizado como E ve) para presentar en una quimérica mezcla de drama real y animación una representación de toda su carrera, desde su simple pasado con covers en Nico Nico Douga, su exitoso presente bajo las miradas y el experimental futuro por delante, demostrando un caos mientras su música y emociones unen todo en una sola experiencia.

Adiós, a todos los Evangelion. Una retrospectiva a más de 20 años de viaje.

Tarde o temprano, de una forma u otra, todo termina. Todavía se me hace algo extraño el pensar que una obra de ficción tan grande en la cultura popular como Evangelion realmente a concluido, cerrando así un extenso capitulo en la vida de tanto quienes lo produjeron, como quienes la siguieron de una forma u otra. Por lo mismo ahora que tenemos un cierre a estas historias, personajes y luchas, solo queda mirar atrás a la serie original, seguida por todas las películas, para poner en contexto lo que a sido toda una experiencia que creció conmigo. Que al quedar satisfecho tras este ultimo agridulce final con el que cierran este enorme relato que han contado una y otra vez, no es mejor momento para ver todo como un cuadro completo a una obra que entre debates y controversias sobre lo que significa, lo que es, y lo que muestra en sus escenas, resulta ser una obra sencilla y personal, para autor y publico.

Reseña: Fate/Stay Night Heaven's Feel III Spring Song.

Han pasado los años, pero a llegado a su fin los días de la larga espera por ver el gran final de las adaptaciones animadas por Ufotable de la ultima ruta de Fate/stay night, franquicia en donde las adaptaciones de este estudio han dejado huella en la industria del anime por alguna razón u otra. Siendo Heaven's Feel la culminación de todas las ideas exploradas tanto en su narración como en las historias de rutas de Fate y Unlimited Blade Works, por lo mismo la trilogía cinematográfica tenia grandes expectativas que llegar a cumplir frente a todos sus espectadores si esperaba despedirse entre aplausos de los fanáticos. Dicho lo cual, al menos en mi opinión tenemos todo un espectaculo que encapsula un poco de todo lo que hace este capitulo de Fate en la historia que ha vivido en la memoria de muchos desde 2004.

Reseña: Digimon Adventure Last Evolution Kizuna.

Después del desastre narrativo que fue Tri al demostrar lo que pésimo que se puede hacer algo al no tomar seriamente lo que lo hizo nostálgico en primer lugar y apostar por entregar algo sin esfuerzo que vende algo blando y sin sabor, realmente me sentía demasiado cínico y hastiado como para volver a ver Digimon de la misma manera. Sin embargo encontrando el nuevo remake de Adventure como algo interesante cuanto menos, decidí probar y ver la película secuela a la catástrofe de Tri, para presenciar si este es un canto de cisne que cierre con algo de dignidad o simplemente es el ultimo clavo en el ataúd de la historia de aquel anime que desde 1999 seria una de las primeras historias de ficción que yo consideraria dentro de mis favoritas que terminaron marcando así mi infancia.

Reseña: Fate/kaleid liner Prisma☆Illya Oath Under Snow.

Si hay una franquicia en el mundillo del manga/anime que parece expandirse sin limites aparentes, esta es Fate con sus ilimitados spinoff y derivados varios. De entre todos esos relatos paralelos, uno que siempre se encuentra con reacciones algo mixtas es Fate/kaleid, convirtiendo el duelo a muerte en pos de cumplir el mayor deseo del vencedor en una simple comedia de chicas mágicas que es mayormente conocida por la casi criminal presencia de fanservice a niveles que no todos los estómagos pueden soportarlo. No obstante no es una obra que solo exista por el contenido cuestionable de su presencia y la película  manera de precuela ha la que le dedico esta entrada es uno de los mejores ejemplos de cuando quiere tomarse las cosas seriamente con la historia que nos presenta.

Reseña doble: Thunderbolt Fantasy The Sword of Life and Death y Bewitching Melody of the West.

Continuando un poco con los textos sobre mi experiencia en el emocionante y ocasionalmente ridículo espectaculo de marionetas creado bajo la visión creativa de Gen Urobuchi, toca la entrada que prometí hace una semana sobre los dos largometrajes que forman parte de este proyecto que intenta acercar tanto el mundo de místicos artistas marciales del wuxia como el del tradicional teatro taiwanes de marionetas a una audiencia tan grande como les sea posible con lo "único" que puede resultar su concepto para las personas no familiarizadas con esta forma oriental de entretenimiento en particular.

Reseña: Made in Abyss Dawn of the Deep Soul.

Lo desconocido es una fuerza capaz de llenar la imaginación humana de imposibles horrores o una inagotable sed por ver las maravillas que se ocultan más allá de lo que conocemos. No por nada curiosidad y deseo de aventura han hecho girar el mundo en más de una ocasión ya sea en la realidad o un medio de ficción, siendo uno de los motivos tras muchas tragedias o maravillas. El medio del manga y anime no es ajeno a este concepto casi universal pero en los últimos años estreno un titulo que encapsulo ambas caras de la moneda, un manga llamado Made in Abyss la cual a disfrutando de una enorme popularidad motivada por una genialidad de adaptación animada que obtuvo en 2017 por manos del estudio Kinema Citrus, sin embargo tras dos películas recopilatorias toca que le dedique una entrada a la cinta que continua con la historia presentada en el anime invitándonos a seguir descendiendo.

Reseña: K-On! The Movie.

Durante años abandoné la idea de ver K-On! por mis prejuicios adolescentes de que era un bastión del moe sin nada más de valor, pero terminando de verla me sorprendió para bien el cómo logra mucho con poco, creando una obra que usa su mundanidad para dar un mensaje bastante agradable sobre el valor de los pequeños momentos de la vida. No obstante como prometí la semana pasada aun me queda un detalle del que escribir, la película que a manera de epilogo extendido nos presenta un último memorable momento en las aventuras del club de música ligera tras la experiencia del anime.

Reseña: Love Live! Sunshine!! Over the Rainbow.

Como mencione en la entrada pasada, para lo que esperaba de Sunshine!! lo que encontré fue una curiosa sorpresa que aun con tropiezos logra crear su propia personalidad y legado, aun si peca de uno que otro problema que viene desde la primera serie, sin embargo en la ya aparente tradición de Love Live para finalizar sus series con una película a manera de gran final que se lleva a las idols de viaje a algún lugar del mundo, llega un epílogo extendido en esta historia sobre seguir tus sueños y no rendirse sin importar cuantas veces se fracase.

Puella Magi Madoka Magica, idílica tragedia de tintes faustianos.

La pregunta de si venderias tu alma por poder hacer realidad cualquiera de tus deseos, es una que a motivado relatos desde inicios de la sociedad por la cantidad de ideas que permite explorar de la naturaleza humana. De todas las posibles obras que tocan este tema, el texto de esta ocasión pertenece a un anime que bajo la apariencia de una simple serie sobre adorables chicas mágicas luchando con el poder del amor y la amistad en un colorido mundo de cuento de hadas, hizo que el estudio Shaft durante el invierno de 2011 marcará un antes y un después en la percepción de mucha gente sobre lo que puede ser una historia de chicas mágicas, ganando no solo múltiples premios si no que el clamor de la crítica. Siendo una joya curiosa, que sin ser la primera serie en dar un giro "oscuro" en los ideales esperados, abraza y desafía expectaciones a partes iguales. Todo con tal de contar la reconfortante historia de un grupo de chicas cargando el peso de sus deseos enfrentadas ante la desesperación.

Reseña: KonoSuba! Legend of Crimson.

Aunque la cuarentena canceló mis planes de ir a ver esta película en la gran pantalla de mi cine más cercano, por fin tuve la oportunidad de ver la cinta secuela de Konosuba. Encontrándome con hora y media de comedia que fue entretenida de presenciar, aun si no es lo más memorable que haya visto en mi vida. Riéndose de muchos de los clichés de su género al mismo tiempo que los usa, esta es una experiencia que abraza para bien y para mal lo que la hizo conocida en primer lugar a la hora de continuar la historia vista en el anime.

Reseña: Promare.

Trigger es uno de esos estudios que normalmente amas u odias por su usual esfuerzos centrados más en la estética que en la sustancia de sus distintas obras. Sin embargo desde su fundación en 2011 a manos de Hiroyuki Imaishi y Masahiko Ohtsuka despues de abandonar Gainax, Trigger a dejado una curiosa marca en la industria por su estilizada visión y Promare siendo su primera gran producción cinematográfica (tercera, si contamos los cortometrajes de Little Witch Academia) parece ser un nuevo paso adelante en la historia de este estudio de animación. ¿Pero lograra ser algo más que solo la estética sin sustancia como algunos dicen, o demostrara que con suficiente estilo no se necesita de mucho más para crear una experiencia que valga la pena?.

Reseña de película: Love Live! School Idol.

Love Live como alguien que no suele consumir tantas series de este tipo me a resulta una grata sorpresa, como mencione en la entrada publicada la semana pasada. Sin embargo algo que quise tocar como un tema por separado fue la película, que aun si sigue siendo la misma mezcla de chicas adorables haciendo cosas adorables, drama ocasional y Jpop representado por coreografías en cuestionable CGI, se destaca por hacer algo no tan usual en esta clase de obras, me refiero a que es un cierre temático no solo a la historia de las chicas de μ's, sino que el paso de antorcha para un nuevo capítulo en la franquicia.

Reseña: Black Fox.

Las obras originales suelen ser un riesgo, ya que es difícil saber qué esperar de ellas y carecen de un grupo de fanáticos que le aseguren algún grado de éxito desde antes de su estreno pero si hay un estudio que se arriesga bastante con esta clase de proyectos son los ex-miembros de Kinema Citrus que formaron a 3Hz. La película de la que escribo en esta ocasión es uno de sus más recientes proyectos de esta riesgosa naturaleza, el cual aun si sufrió algunos problemas de producción que lo llevaron de ser una serie planeada para tener múltiples episodios a terminar como solo una película, no deja de ser un mas que decente espectaculo visual.

Reseña de película: Youjo Senki - Saga of Tanya the Evil.

Durante el transcurso del pasado año 2017, una de las mayores y mas agradables sorpresas con las que me encontré fue la adaptación animada de la novela ligera Youjo Senki. Ya que superando mis prejuicios iniciales causados por la sobre-producción de los isekai en la industria, la historia del oficinista que tras enojar accidentalmente a un dios se ve reencarnado en una niña con grandes poderes mágicos obligada a unirse al ejercito estando frente a una primera guerra mundial me resulto un divertido espectaculo de acción que también sirve como un fascinante relato sobre como la guerra es un infierno donde la miopía moral suele crear un circulo de venganza. Por lo mismo no podía sentir menos que interés por ver como resultaría la película secuela de la serie animada, la cual a breve rasgos solo puedo describir como un espectaculo exactamente igual de divertido al anime.

Reseña: Fate/Stay Night Heaven's Feel II Lost Butterfly.

Heaven's Feel es el pináculo de Fate/Stay Night como novela visual, usando todos los conceptos y personajes que ya conocías de rutas anteriores para contar el relato mas extenso de entre los tres que conforman la obra que comenzó la franquicia multimedia mas conocida de Type-Moon. Por lo mismo es solo algo natural que en lo que se a visto en "Presage Flower" como primera parte de la trilogía fílmica que busca adaptar la ruta final al formato animado se nota la ambición de Ufotable a la hora de llevar a cabo este proyecto, al mismo tiempo que usa todo lo que a aprendido de sus proyectos pasados relacionados a la franquicia para llevar a Fate tan alto como le sea posible y esta segunda parte es un ejemplo perfecto tanto en lo bueno como lo malo de esta obra mientras prepara todo para el clímax que se vera en un futuro cercano cuando estrene la tercera cinta.

Reseña: Belladonna of Sadness.

Aunque actualmente el llamar a algunas obras de entretenimiento como "experiencias" puede sonar un poco pedante dependiendo de la situación en que se diga, no obstante existen situaciones en donde no hay otra mejor forma de describir lo vivido. Caminando en la tenue linea que separa cierta rama del cine arte del contenido cuestionable, la obra de la que escribo en esta ocasión es una surreal película que gano su estatus de culto al mezclar erotismo y misticismo en una pesadilla delirante de estilo vanguardista que a influido de una u otra manera en el mundo de la animación en los casi 50 años que tiene desde su primer estreno, aun si por obvias razones no es tan conocida.

Reseña: Zokuowarimonogatari.

Si existe una serie cuya presencia haya sido una constante durante la ultima década en la industria del anime al punto de volver su nombre prácticamente en un sinónimo del estudio que la adapta, esta no puede ser otra mas que Monogatari. La cual desde sus humildes inicios en 2009 logro consolidare lo suficiente para obtener múltiples temporadas de anime, varias series de ovas e incluso una trilogía de películas, sin mencionar la extensa cantidad de mercancía relacionada que ha sacado a lo largo de los años, al punto de que en 2017 celebre que lograran terminar de animar la historia de una manera satisfactoria. Pero como decía, otro día y otra serie de Monogatari que reseñar que ahora a llegado un epilogo que viene a entregar mas de lo que hizo un éxito a esta franquicia.

Reseña: The Case of Hana & Alice.

A Veces el que elija de manera aleatoria mis lecturas o visionados de entre toda mi lista de pendientes puede resultar en curiosas situaciones o experiencias. Ya que entre las muchas historias que pueden no parecerme interesantes a simple vista en el enorme mar de anime, mangas y novelas que existen, cada tanto me encuentro con pequeñas joyitas que aunque lejos de ser obras maestras tienen la suficiente personalidad como para merecer mucho más reconocimiento del que se les da.
En el caso de esta entrada en específico la historia que me sorprendió fue "Hana y Alice", la cual comencé con su adaptación al formato de manga para posteriormente descubrir que existían tanto una versión animada en la forma de una película animada mediante la técnica de rotoscopia y una película con actores reales de la cual las otras dos son precuelas, llegando de esta manera a pasarme toda una tarde sumergido en la excéntrica pero agradable historia de amistad adolescente que presenta en estas tres obras de realismo mágico. Por lo mismo, no creo que haya otra forma de hacerle justicia a mi experiencia que el de escribir sobre las tres trabajos al mismo tiempo.