Reseña: Recuerdos del ayer.

Teniendo la oportunidad a principios de este mes de poder ver algunas de las clásicas películas de Ghibli que se encontraban rotando en las grandes pantallas del cine más cercano a mi casa, pude llegar a apreciar de nuevas maneras algunas de sus obras que en una primera visionado no llamaron particularmente mi atención pero con el paso de los años han terminado resonando conmigo. Lejos de la fantasía usual que muchos asociamos sin pensar con el nombre del estudio gracias a sus trabajos más populares, hoy dedico esta entrada a una cinta que con un ritmo tan desperdigado como meditativo nos invita a explorar las memorias que felices o agridulces acompañan a su protagonista a lo largo de su vida adulta. Con toda clase de alegrías, desilusiones, arrepentimientos, esperanzas y otras emociones construyendo un natural e intimo drama humano del que quiere que seamos empáticos testigos.

Reseña: The Apothecary Diaries segunda temporada.

Con una temporada de primavera que ya se a ido y una temporada de verano que esta llegando con bastante fuerza, hoy me toca escribir de una de las series que más disfrute tener como compañía durante las ultimas dos estaciones. Que mezclando una vez más drama, intriga, misterio, romance y algo de humor dentro de un escenario inspirado en la China imperial, el regreso de su excéntrica, a ratos arisca pero generalmente buen intencionada protagonista a resolver con ingenio y determinación las interminables conspiraciones que se entretejen en las sombras del palacio interior, nos invita por segunda vez a su mundo de toda clase de venenos, medicinas y conexiones humanas. Así que sin mas que agregar en un inicio, déjenme hablarles de como una de mis series favoritas continuo en una nueva temporada .

Reseña: Thunderbolt Fantasy Sword Seekers -The Finale-.

Desde haber escrito algunos de los animes, novelas ligeras y novelas visuales más conocidas en sus respectivos medios a ser incluso el guionista de aquella temporada de Kamen Rider que nos presentaba a un mesías sabor tutifruti, la trayectoria como autor de Gen Urobuchi es una que lo a llevado a probar su suerte con todo tipo de obras que van de la ciencia ficción, al horror, o incluso la fantasía. Sin embargo si hay un proyecto suyo que en los últimos diez años que se siente totalmente diferente a lo que usualmente podemos ver en el mundillo del manga/anime, ese es sin dudas su intento por traer el arte del teatro de marionetas taiwanés a un publico que lo desconoce por completo. Que enamorándose de aquel wuxia durante uno de sus viajes y logrando colaborar con expertos en el medio, a lo largo de múltiples temporadas y películas intento plasmar su simple y genuina pasión por estas historias repletas de drama, artes marciales y místicas aventuras. Sin embargo toda historia debe terminar.

Reseña: The Rose of Versailles (2025).

Cuando miramos atrás hacia las raíces del manga anime hay obras y nombres cuyo legado continua siempre presente en como han influido a todos quienes vinieron después de ellas. Enmarcada en un romanticismo que todavía hoy permea incluso más allá de las obras de la demografía shoujo y conocida como una revolucionaria pieza de ficción histórica que girando alrededor de la revolución francesa toca temas de identidad, deber y libertad, por mas de cincuenta años The Rose of Versailles a sido un relato que merece su estatus como un clásico de culto. Críticamente aclamada al punto de que su autora Riyoko Ikeda a sido condecorada con la legión de honor, múltiples adaptaciones y spinoff han sido creados con el paso de los años y la reseña del día de hoy esta dedicada a la mas reciente de estas producciones, que de manos de uno de los estudios mas activos en el momento llega un musical que intenta refrescar para el publico actual tan idealista como trágico romance.

Reseña: Golden Kamuy - En busca de los prisioneros de Hokkaidō.

Si bien con el paso de los años estoy mas abierto a darle oportunidades a las adaptaciones live action de algunos de mis mangas y animes favoritos, todavía no son un santo de mi devoción con las libertades que tanto Japón como occidente en ocasiones se toman con el material que tienen entre sus manos. Por lo mismo el año pasado me sorprendí para bien con una película que esforzándose en capturar todo lo que hacia especial a la obra original, logro ser una fiel y entretenida adaptación del prologo de un manga al que tengo en alta estima. Algo educativa, brutal, absurda y a ratos llegando a ser absurdamente brutal, hoy dedico esta entrada a la serie televisiva que con el mismo reparto de actores de la cinta que disfrute el año pasado vienen en esta ocasión a continuar con su ambición de presentar una adaptación tan fiel como le es posible a aquella historia que personalmente llamo todo un clásico moderno.

Reseña: Thunderbolt Fantasy 4.

Siendo un nombre bastante reconocido tanto en el mundo del manga/anime, como dentro de los circulos del tokusatsu y novelas visuales, Gen Urobuchi de una manera u otra siempre a destacado como novelista y guionista al trabajar en toda clase de afamados proyectos a lo largo de los años. Escribiendo desde el escenario de horror cósmico en Saya no Uta a la esperanzadora tragedia Puella Magi Madoka Magica, hasta el plato de tutifruti bíblicamente correcto que es Kamen Rider Gaim, es un autor que a hecho de todo un poco a lo largo de distintos medios, abrazando en esta ocasión un estilo de arte con un nicho poco visto tanto en Japón como en este lado del mundo. Con una historia que empezó con Urobuchi enamorándose de las series de dramas con marionetas mientras asistía a un evento en Taiwán, lo cual llevo a una inesperada colaboración con el estudio productor de estos show que se sintieron honrados por su genuino interés, hoy dedico esta entrada a la cuarta temporada de esta obra que sirve como un punto de entrada a este mundo de artes marciales con títeres.

Reseña de película: Golden Kamuy.

Si bien el concepto de las adaptaciones live action de mangas o anime suele tener en este lado del mundo una no muy buena reputación a causa de algunos memorables desastres con series bastante icónicas, una gran mayoría de las que se producen en Japón hacen un trabajo cuanto menos aceptable con lo que tienen entre manos... aunque a veces sus libertades creativas son cuestionables cuanto menos, que lo de Attack on Titan da para las risas con amigos y quizás unos tragos. Pero volviendo al tema que nos ocupa, menciono todo esto por que la obra a la que le dedico una entrada en mi blog esta semana es no solo una de las mas recientes adaptaciones live action niponas, o uno de los mas recientes estrenos internacionales mediante streaming, si no que siendo la adaptaciones de uno de mis mangas favoritos al que no temo llamar un clásico moderno, creo que es algo que merece un poco de atención.

Reseña: The Apothecary Diaries.

Siendo una obra que figuraba si no lideraba durante los últimos años múltiples listas sobre los títulos mas deseados por el publico para que recibieran de una adaptación animada, tengo que decir que estamos ante uno de esos raros casos en donde los deseos de muchos no se ven decepcionados por los actos del destino cual usual mano de mono. Continuando con las reseñas por el fin de la temporada y siendo otra serie que nos acompaño a lo largo de dos estaciones con un envidiable nivel de producción, hoy escribo sobre una historia que entre elementos de intriga y misterio en un escenario fuertemente inspirado en la antigua China imperial, termina brillando por la personalidad algo excéntrica de su protagonista mientras encara con ingenio y determinación los incidentes que se presentan a su alrededor como una pieza relativamente pequeña en las conspiraciones de la corte. Así que sin mas, déjenme hablar de una de mis series favoritas cuyo reciente anime seguí los últimos seis meses.

Reseña: Hira Hira Hihiru.

Si bien no era algo que tenia en mi prioridades de lectura hasta que supe de ella a finales del año pasado, escuchando cosas interesantes de su premisa y algo peculiar escritura que se aleja bastante de lo que asociamos inmediatamente con el medio de las novelas visuales para sentirse mas como tener un libro entre manos, hoy escribo una entrada de una obra que si bien dudo poner entre mis favoritas personales a sido un viaje con momentos que dudo olvidar prontamente, algunos cortando mas profundo que otros. Siendo un drama de época en un mundo donde en ocasiones los muertos parecen volver a la vida aun si nunca exactamente iguales a como eran antes, la experiencia de la que hoy les comparto es una dramática analogía al como el mundo ve y trata a las mas visibles enfermedades de cuerpo y mente, el como las victimas experimentan el avance de su incurable enfermedad y el peso que puede recaer en quienes deben cuidar de ellos, entrelazando las experiencias de dos personas que verán sus vidas cambiadas al ver como algo como esto le puede pasar a cualquiera.

Reseña: Undead Girl Murder Farce.

Segunda regla del decálogo de Knox, lo sobrenatural y fantástico es descartado desde un inicio. Siendo una de las sugerencias del verdadero misterio que muchos animes que se autoproclaman del genero suelen ignorar sin mas razón que la de ofrecer elementos vistosos en sus obras por mas falsas que vuelvan sus lógicas internas, esta temporada de verano que se nos va sorprendió curiosamente con una obra que si bien incluye detectives, asesinatos en cuartos cerrados y conspiraciones de las cuales intentar encontrar la solución, admite desde el titulo mismo hasta su mismo dialogo que todo no es mas que una farsa que disfruta cada minuto de ser una. Abrazando la teatralidad de sus actos y pomposos discursos en un universo repleto de figuras literarias que se encuentran en el dominio publico desde hace años, hoy escribo de una de las series que mas disfrute en los ultimes tres meses.

Reseña: A Summer's End - Hong Kong 1986.

Se que normalmente repito una y otra vez que no hay que juzgar necesariamente un libro por su cubierta, pero muchas veces mi atención es cautivada simplemente por la primera impresión que dejan estas ya sea con un titulo interesante o una primera imagen llamativa, siendo en el caso de la novela visual de la que escribo esta semana, una cuya ochentera presentación anticipaba una cinemática pero honesta historia de amor entre dos mujeres de -aparentes- diferentes intereses, siendo ambientada en una edad de letreros de neón, intercambios culturales, hombreras y cuestionamientos a que podría depararles el futuro. Tras años de estar pensando en darle una oportunidad pero terminando con otra obra entre manos, lo que me encontré finalmente en su lectura fue mas de lo que me esperaba para su concisa, breve duración, donde demuestra una cuidada calidad en sus detalles.

Reseña: Inu-Oh.

Con el paso de los años dos cosas que se han ganado mi interés son las experiencias que no temen ser experimentales y los musicales extravagantes, por lo que la propuesta de ver hace unos días atrás en la gran pantalla el ultimo filme de un director tan conocido por su animación alternativa como lo es Masaaki Yuasa, fue algo que no me podía perder. Yendo sin expectativas claras sobre que tendría en frente mas haya de ser un musical y dispuesto a todo lo que fuera a ofrecer, encontré una historia sobre los incomprendidos, los ignorados y los olvidados que gritaban a todo pulmón "aquí estamos" en una contrastante puesta en escena. Bailando entre la fantasía y la realidad en una reimaginación del siglo 14 tras la caída del clan Heike, esta es la inventada historia detrás del nombre detrás del titulo del mejor actor de teatro Noh en su tiempo. Convirtiendo así la olvidada vida del rey de los perros en una opera rock en donde vive aun si por un instante para ser el absoluto rockstar de su generación.

Reseña: Golden Kamuy.

Cuando sigues múltiples mangas semana a semana durante años puede pasar un fenómeno en donde decides dejar acumular unos cuantos capítulos de uno de ellos solo para darte cuenta que la obra a finalizado sin que te pusieras al día, siendo el caso de la lectura de la que escribo en esta ocasión no la primera y mucho menos la ultima vez que me sucede, pero si algo que disfrute volver a leer de principio a fin. Siendo una obra ganadora del noveno Manga Taisho Award en 2016 la historia sobre la búsqueda de un tesoro en las inhóspitas tierras de Hokkaido, compitiendo con toda clase de individuos por las pistas tatuadas en las pieles de peligrosos fugitivos de una de las prisiones mas infames en Japón, es una lectura que cegándonos con la brillante promesa de una fortuna de incontable oro nos sorprende con una aventura como pocas veces e visto dibujada, salvaje e impredecible a todo momento, pero que captura las emociones y facetas humanas que nos atraen a estas fantasías.

Reseña: Tatami Time Machine Blues.

Existen obras que se vuelven especiales según el momento en que llegan en tu vida, siendo The Tatami Galaxy una de estas para mi por haber coincidido con mis estudios superiores. Usando creativamente la idea de los bucles temporales para contar una historia sobre apreciar el presente y actuar por lo que queremos en lugar de cegarnos con los infinitos posibles futuros, todo presentado con una animación poco ortodoxa pero realmente expresiva. Por lo mismo el anuncio de que tras una década se adaptaría una breve continuación de las aventuras de sus particulares personajes aprovechando de promocionar las novelas originales fue algo que me llamo la atención desde el principio, siendo el espectaculo con el que me encontré finalmente una obra que manteniendo su mismo mensaje logra presentarse tan fresca como nostálgica en una nueva aventura entre lo surreal y lo mundano.

Reseña: Heike Monogatari.

A medio camino entre la épica de una epopeya y la lamentación de una elegía, la historia del Heike es una clásica pieza de literatura Japonesa. Siendo un equivalente cultural similar a la Ilíada de Homero para el país del sol naciente, este poema del siglo XIII sobre el ascenso y posterior caída del clan Taira a inspirado diferentes leyendas y obras con el paso de los años desde sus inicios en la tradición oral mediante los monjes ciegos biwa hōshi, pasando con los tiempos a medios escritos, teatrales y audiovisuales que mantienen vivo su legado. La más reciente de estas interpretaciones de este clásico literario viene al mundillo del manga/anime, entregado por un grupo de nombres curiosos cuanto menos al pertenecer al estudio Science Saru, al mismo tiempo que son dirigidos por una directora prodiga a la que cuanto menos hay que tener un ojo en cada uno de sus trabajos por su característica sensibilidad artística.

Reseña: Thunderbolt Fantasy Touri-ken Yuuki 3.

Aunque el debate de si esta obra cuenta o no como un anime es uno en el que no tengo intensión de participar, dudo que alguien pueda negar que Gen Urobuchi uno de los nombres más conocidos en la industria a creado una de las experiencias más curiosas de la industria al decidir construir en 2016 un punto de entrada a algo que el disfrutaba, llevando así a un publico más amplio el espectaculo taiwanés de marionetas que adapta épicos relatos del genero "Wuxia" o artes marciales chinas. Desde su inicio a logrado contar con la suficiente popularidad como para tener mangas spinoff, un par de películas y hasta una obra de teatro Takarazuka, sin olvidar lo que nos lleva a esta entrada, secuelas. Así que llegando a la tercera temporada de Urobuchi jugando con marionetas queda ver a donde lleva su simple diversión en esta ocasión aprovechando el universo que ya a construido.

Reseña: The Rose of Versailles.

En el texto de la semana pasada sobre una película anime de teatro musical femenino hablaba un poco sobre mis deseos por ver algo mas de su estilo, algo que aun si no es directamente referencial al teatro musical, fuera teatral. Por una razón u otra, esto me llevo a buscar una obra que ver o leer dentro de la demografía del shoujo para variar lo que he visto últimamente, terminando por recibir gracias a una de las series en transmisión el empujón que necesitaba para explorar a la obra que hace casi 50 años cimento lo que conocemos del genero hoy en día, la abuela del shoujo tal y como lo conocemos, la historia de Lady Oscar. Críticamente aclamada al punto de que su autora obtuvo la legión de honor y con un impacto cultural que todavía hace eco incluso fuera de Japón, queda ver si este clásico de clásicos es aun hoy un solido drama histórico, un solido romance, o ambos.

Reseña: A Private Story on Third Street.

Como suele pasar por estas fechas me gusta buscar algunas obras peculiares y poco conocidas de las que escribir. Buscando entre los shonen de siempre, adorables slice of life, he historias de reencarnaciones varias, cada tanto encuentro alguna obra repleta de personalidad única que la hace cuanto menos curiosa de comentar. Siendo en el caso de la entrada de esta semana una peculiar obra de sencillo humor pero con una enorme pasión por elementos del pasado que no son muy cuestionados por su simpleza o falta de romantización en la ficción, siendo así el día a día de unas chicas perdidas fuera de su propio tiempo.

Reseña doble: Thunderbolt Fantasy The Sword of Life and Death y Bewitching Melody of the West.

Continuando un poco con los textos sobre mi experiencia en el emocionante y ocasionalmente ridículo espectaculo de marionetas creado bajo la visión creativa de Gen Urobuchi, toca la entrada que prometí hace una semana sobre los dos largometrajes que forman parte de este proyecto que intenta acercar tanto el mundo de místicos artistas marciales del wuxia como el del tradicional teatro taiwanes de marionetas a una audiencia tan grande como les sea posible con lo "único" que puede resultar su concepto para las personas no familiarizadas con esta forma oriental de entretenimiento en particular.

Reseña: Thunderbolt Fantasy 2 Sword Seekers.

Durante mediados de 2016 Urobuchi sorprendió al mundo al traer a la vida una curiosa pieza de ficción que sirvió a muchos de sus espectadores entre los que me incluyo, como una puerta de inicio al mundo de las épicas series "wuxia" (un subgénero de literatura/ficción tradicional chino sobre artistas marciales) de marionetas que resultan tener mucha popularidad en ciertas partes del mundo y logro ganar cierto nivel de fama por lo único que resultaba para las personas no familiarizadas con este medio en particular. Con una sorprendente popular que la tiene con una tercera temporada en producción, realmente se me paso -por un par de años- el hecho de escribir de la segunda temporada, pero ese accidente de mi memoria se arregla hoy.