Reseña: Sukaraiti.

El mundo o al menos la civilización humana a llegado a su fin hace varios siglos atrás. Como una solitaria presencia entre las ruinas que la naturaleza poco a poco ha comenzado a recuperar, un robot de nombre nombre Ars camina sin rumbo fijo buscando a los últimos seres humanos para poder cumplir el objetivo de su creación y darles "muerte" a aquellos atrapados en sus lamentaciones terrenales. Visitando toda clase de lugares a lo largo de su viaje, su programación lo llevara a ayudar de una forma u otra a todo tipo de personas, aprendiendo así la bella fragilidad de la vida mientras ve como otros se despiden de ella. Empezando con esta premisa tenemos al manga llamado Sukaraiti, Scalaity o Skalighty que sirve de primera serialización oficial para el mangaka Hibi You, habiendo previamente dibujado el oneshot Earth Shopping Channel. Esta obra cuenta con un total de 3 volúmenes que recopilan los 18 capítulos que se publicaron en las paginas de la revista mensual Gekkan! Spirits durante el periodo entre marzo de 2022 y enero de 2024.

Reseña: Thunderbolt Fantasy Sword Seekers -The Finale-.

Desde haber escrito algunos de los animes, novelas ligeras y novelas visuales más conocidas en sus respectivos medios a ser incluso el guionista de aquella temporada de Kamen Rider que nos presentaba a un mesías sabor tutifruti, la trayectoria como autor de Gen Urobuchi es una que lo a llevado a probar su suerte con todo tipo de obras que van de la ciencia ficción, al horror, o incluso la fantasía. Sin embargo si hay un proyecto suyo que en los últimos diez años que se siente totalmente diferente a lo que usualmente podemos ver en el mundillo del manga/anime, ese es sin dudas su intento por traer el arte del teatro de marionetas taiwanés a un publico que lo desconoce por completo. Que enamorándose de aquel wuxia durante uno de sus viajes y logrando colaborar con expertos en el medio, a lo largo de múltiples temporadas y películas intento plasmar su simple y genuina pasión por estas historias repletas de drama, artes marciales y místicas aventuras. Sin embargo toda historia debe terminar.

Reseña: Please don't bully me, Nagatoro.

En la industria del manga/anime no es sorpresa descubrir que muchos artistas comenzaron o todavía continúan trabajando de alguna manera u otra en ilustraciones de contenido erótico, aunque no todos ellos hablan abiertamente de estos trabajos. Sin embargo, con el paso de los últimos años a sido mucho mas visible el como muchos autores dan el salto desde esa clase de publicaciones para ofrecer trabajos que apelen a una audiencia mucho mayor. De entre esta clase de obras que han dado el gran salto tratando de llevar el nombre de sus autores mas allá de sus nichos de siempre, Nagatoro-san a sido una obra que durante los últimos siete años camino entre ocasionales criticas por sus "sádicos" orígenes y comentarios de que es una lectura mucho mas agradable de lo que sus primeros capítulos puedan sugerir; pero ahora que a concluido dedico esta entrada para hablar de esta simple y dulce historia de amor.

Reseña de manga: Wadanohara and the Great Blue Sea.

Aprovechando la nostalgia que la semana pasada me llevo a redescubrir uno de aquellos inusuales juegos de RPGmaker que marcaron mi juventud con sus pizcas de horror, recordé que todavía tenia en mi lista de pendientes el ver que tal resultaba la lectura de su manga. Con coloridas portadas repletas de inocencia y una inesperada etiqueta de "apto para todas las edades", no sabia realmente que esperar con esta versión de aquella historia que en su acto final merece todas las advertencias posibles por su contenido. Encontrándome finalmente con un producto que si bien curioso, solo podría recomendar a quien ya haya jugado el original y este dispuesto a encontrar mas de las mismas preguntas en lugar de nuevas respuestas.

Reseña: The Magical Girl and the Evil Lieutenant Used to Be Archenemies.

El paso de una relación de enemigos a amantes es posiblemente uno de los clichés mas queridos por el publico al ofrecer todo lo que podrías querer. Drama, sed de sangre y principalmente romance, pero empezando en el punto en el que una chica mágica y un teniente del mal ya han dejado de pelear aun si tratan de mantener las apariencias con sus facciones en el conflicto, solo nos queda sucumbir ante una comedia repleta de la mas empalagosa diabetes. Todavía quedándome algunas series mas por cubrir de esta romántica temporada de verano que se nos va, hoy escribo de una dulce, si bien breve, historia de amor cuya efímera existencia viene a ser todo un homenaje a la memoria de una autora que no vivió para ver el día en que llego a ser animada por uno de los mas aclamados estudios.

Reseña: Land of the Lustrous.

Como una bella escultura que poco a poco, cincelada a cincelada y detalle a detalle a sido tallada desde el interior de la ardua la piedra para intentar sobrevivir tanto como pueda a las fuerzas de la naturaleza, hay obras que resultan a simple vista impresionantes monumentos al esfuerzo, lagrimas y tiempo que tomo en terminarse. Representando una exploración de la naturaleza humana y la eterna búsqueda por un propósito mediante una esotérica fantasía fuertemente influenciada por conceptos e imagineria del budismo con sus recurrentes temas de impermanencia, estamos ante una obra que nos invita a compartir un viaje de descubrimiento y crecimiento personal en donde el dolor, el quiebre y las dudas son parte inevitable de la experiencia. Siendo una relectura que pospuse por algunos meses hasta sentirme cómodo con ella, hoy escribo de una simple gema que brilla con luz propia.

Reseña: Usagi no Furafura.

Las jóvenes Usagi y Maho son muy buenas amigas. Recorriendo juntas las calles de Kichijoji, visitando Akabane, leyendo acertijos en las tiendas de libros, jugando al doctor en el parque, entre otras cotidianas situaciones. Viviendo así lindas aventuras en una extraña ciudad. Esta es la caprichosa, esponjosa y divertida historia de sus días. Con una sinopsis que resulta tan breve como apropiada a la particular obra de la que proviene, hoy escribo de una de esas ocasionales lecturas que simplemente empecé por un capricho del momento, sin saber muy bien lo que encontraría en su interior. Así que sin mas que decir, dedico esta entrada a un sencillo si bien corto slice of life repleto de surrealismo y conejos de principio a fin.

Reseña: Dungeon Meshi.

No hay nada mas humano a la hora de escribir que caer en alegorías o metáforas asociadas a la comida para hablar de diferentes experiencias que vivimos, que el simple hecho de comer y todo lo que lo rodea es una de las características mas universales posibles de encontrar a la hora de conectar con otros. Menciono esto porque la obra de la que escribo el día de hoy es una historias de aventuras que entre acción de magia y espadas, calabozos, criaturas varias, buen humor y el ocasional chiste de canibalismo, logra hilar todas sus ideas en algo mucho mas grande de lo que puede parecer en un inicio, convirtiendo la curiosidad del agregar recetas preparadas con los monstruos presentes en sus paginas en un elemento clave para explorar su mundo y personajes de una forma natural e interesante para el lector. Con pizcas de trivia gourmet como ingrediente secreto y sazonada con entretenidas personalidades que resaltan su sentido del humor, este es un plato fuerte de la fantasía mas pura.

Reseña: Spectral Wizard.

Cuando dejo que mi interés sea capturado por la primera lectura que llame mi atención, ya sea por una portada, personaje o pagina en particular, es bastante probable que termine con alguna obra alternativa con una clara estética o estilo que la separe del resto de lo que usualmente consumo. Siendo hoy uno de esos particulares días, he decidido escribir de una reciente relectura a la que realmente le debía el darle un espacio como recomendación, que fruto del trabajo independiente de una persona de la que solo conocemos su nombre artístico, me parece algo que merece un poco mas de atención de la que solo se le da en el nicho de los mangas poco conocidos. Siendo una historia de magia vista como un crimen, esta entrada la dedico a un relato de soledad, culpa y dudas enmarcadas en un arte bastante adorable.

Reseña: Blood Diver Ringo and the Fishbowl Man.

Siendo hoy uno de esos días en donde me siento de ánimos como para escoger mi siguiente lectura simplemente por la primera portada o pagina que capture mi mirada, creo que no es mal momento para escribir de una obra cuyo peculiar arte capto mi atención desde hace un buen tiempo atrás. Sumergiéndome en otro extraño manga de un autor que solo conozco por sus extraños mangas como aquella antología de surreales relatos de un pueblo costero que empieza y termina con el relato de una amiga cargando la cabeza que decapito de la otra, su estilizado arte repleto de detalles me a invitado en esta ocasión a leer la historia sobre unos jóvenes tratando de frenar los estragos que plagan su ciudad, familias y conocidas, al ver gente ser convertida en peces dorados tras el ataque de un ser con cabeza de pecera.

Reseña: Flowers -Le Volume sur Hiver-.

Siendo el ultimo viernes de febrero este año, toca terminar con las obras que decidí reseñar por el mes del amor al llegar al fragmento con la que concluye esta historia de amores marcados por las estaciones del año de la que ya vengo escribiendo por cuatro semanas seguidas, mencionando su delicado arte y banda sonora con las que enmarcan una narrativa que mas cercana a los clásicos que sentaron las bases del yuri moderno que en obras mas contemporáneas en su genero, busca presentarnos un gran final cuyas fortalezas y debilidades nacen de como espera que su lector aprecie el viaje mas que el destino. La primavera paso y algunos primeros amores fueron cortados antes de florecer, el verano se desvaneció dejando algunos rastros de dulces frutos a su paso, el otoño llamo por los inseguros sentimientos tardíos, y ahora ante el desafío de un inclemente e inevitable invierno queda ver el relato de las semillas que enterradas en la fría tierra desean brotar ante una nueva primavera.

Reseña: Tasogareboshi no Sui to Neri.

Con todo el ritmo acelerado del día a día la tranquilidad de los slice of life, especialmente las sanadoras obras que clasificamos como iyashikei, es uno de los atractivos que suelo buscar a la hora de escoger que leer casualmente en mis tiempos libres. De entre estos títulos, los que nos presentan un sentido de paz incluso tras el apocalipsis me llaman especialmente la atención. Aceptando la frágil mortalidad inherente a la naturaleza humana pero aceptando la temporal belleza de que la vida sigue hasta que da su ultimo paso, esta semana escribo de un manga que lejos de intrigas, acción o un pesado drama, simplemente nos muestra los cotidianos e ingenuos días de una de las ultimas humanas en una tierra cada día dejada mas atrás, reconfortándose en explorar el mundo que la rodea junto a animales parlantes.

Reseña: Saguri-chan Tankentai.

Siendo de esas fechas en donde decido leer obras de una manera mayormente aleatoria me he reencontrado con una curiosa pieza de lectura de la que escribí algunas impresiones cuando todavía estaba en publicación, por lo que no pude evitar la oportunidad para ver que impresión me ofrecía ahora que a pasado su tiempo desde su conclusión. Siendo a simple vista un desenfadado slice of life mas entre la gran lista de relajantes representantes en su genero, hoy escribo de una sencilla y ligera historia sobre el ingenuo y genuino espíritu de aventura que representar la búsqueda de la belleza existente a nuestro alrededor, apostando por el uso de contadas paginas a color para reflejar el viaje experimentado por sus personajes entre acampadas y paseos por diversos sitios presentes a lo largo y ancho de Japón.

Reseña: Shimeji Simulation.

Que el slice of life es uno de mis subgéneros favoritos de ficción no es secreto que es de lo que mas consume al año probablemente, ya que con que mas pasen los tiempos mas aprecio estos relatos sobre recordar valorar los pequeños y más mundanos placeres de la vida. Dentro de este mundo de elementos cotidianos y hasta familiares para el lector, podemos encontrar desde los día a día mas apegados a la realidad, a vidas comunes dentro de mundos fantásticos o futuristas, incluso llegando en ocasiones a encarar a los últimos días de la civilización que lentamente cae en el silencio. O en situaciones como a la que le dedico esta entrada en particular, nos invitan a visitar un psicodélico mosaico existencialista que una vez tome entre manos no pude soltar hasta su conclusión. Siendo esta una lectura que puede ser tanto una surreal exploración de la naturaleza humana, como una de las mas febriles pruebas de Rorschach que he leído, déjenme escribir de mi experiencia con esta obra y la clase de significados que pude ver reflejados en el transcurso de sus paginas.

Reseña: Mobile Suit Gundam The Witch from Mercury 2.

Caminando entre el idealismo juvenil y la cruel realidad de la guerra, enfrentando a sus jóvenes pilotos que habían conocido alguna clase de paz en las sangrientas luchas de los adultos que ven sus vidas como poco mas que números o herramientas, la mas reciente temporada de Mobile Suit Gundam fue con su primera mitad toda una sorpresa que bajo los tintes de una venganza shakesperiana. Presumiendo de la primera protagonista en la franquicia, esta obra nos presentaba tanto nuevos elementos como viejos temas en el eterno ciclo del odio y los juegos de poder como para intentar entretener tanto a viejos como nuevos espectadores en lo que facilmente puede ser llamado como el punto de entrada de nuevas generaciones a una de las sagas clásicas del anime. Llegando la segunda parte tras meses de espera luego de un final que dejo sin habla a mas de uno, queda ver si el diferente inicio en sus historias de ficción militar a alcanzado una conclusión satisfactoria.

Reseña: Tomo-chan wa Onnanoko!.

Normalmente se dice que las obras únicas o diferentes son las que mas de nuestra atención merecen, pero por mas simples que algunas sean hay razones por las que las formulas de los diversos géneros mantienen esos elementos recurrentes sin importar cuanto tiempo pase, ya que suelen ser efectivas. Si bien considero que el mayor genero que recurre a la idea de "no arregles, lo que no esta roto" es el de los animes de deporte, el genero del romance, especialmente el escolar, es uno que no se queda atrás a la hora de mantener vivos elementos comunes al punto de poder jugar bingo con ellos. Sin embargo esto no siempre puede ser una desventaja, cuando la ejecución es suficientemente satisfactoria. Así que continuando con las reseñas de cierre de temporada y estando a nada del inminente comienzo del recambio de series que tendré que ver, quiero terminar por el momento estas entradas con una comedia romántica que disfrute bastante aun si ya la había leído antes.

Reseña: Digimon Ghost Game.

Desde sus inicios en la década de los noventas como mascotas electrónicas, hasta el presente en donde sus historias se dividen en múltiples medios de entretenimiento, Digimon es una franquicia que con sus monstruos digitales a entremezclado algunas dosis de horror con las aventuras que conforman estas obras en todas sus formas, desde algunos de los diseños mas iconicos entre sus personajes a implicaciones a terribles destinos de sus victimas. Sin embargo aun cuando el terror y lo tétrico siempre a sido parte de sus componentes, no a sido hasta el recientemente terminado noveno anime original que se a admitido desde el primer minuto que lo sobrenatural seria su enfoque principal a la hora de contar una nueva historia sobre humanos y monstruos coexistiendo. Abrazando este nuevo contexto y sus libertades creativas a la vez que todavía nos presentaba con cada nuevo episodio una serie técnicamente para todas las edades con su monstruo de la semana, nos encontramos con una obra que para bien o para mal presento una personalidad propia que la diferencia de sus antecesoras.

Reseña: Golden Kamuy.

Cuando sigues múltiples mangas semana a semana durante años puede pasar un fenómeno en donde decides dejar acumular unos cuantos capítulos de uno de ellos solo para darte cuenta que la obra a finalizado sin que te pusieras al día, siendo el caso de la lectura de la que escribo en esta ocasión no la primera y mucho menos la ultima vez que me sucede, pero si algo que disfrute volver a leer de principio a fin. Siendo una obra ganadora del noveno Manga Taisho Award en 2016 la historia sobre la búsqueda de un tesoro en las inhóspitas tierras de Hokkaido, compitiendo con toda clase de individuos por las pistas tatuadas en las pieles de peligrosos fugitivos de una de las prisiones mas infames en Japón, es una lectura que cegándonos con la brillante promesa de una fortuna de incontable oro nos sorprende con una aventura como pocas veces e visto dibujada, salvaje e impredecible a todo momento, pero que captura las emociones y facetas humanas que nos atraen a estas fantasías.

Reseña: Toriko.

Aunque hoy en día no sea uno de los mangas mas recordados por la cultura popular, o al menos no tan en boca de todos quienes consumen este medio, en los años dorados que fueron los 2000-2010 para los tres grandes shonen, la revista Weekly Shōnen Jump intento por todos los medios el coronar como el cuarto emperador a una simple historia de aventuras en búsqueda de los alimentos definitivos con una extensa -pero no total- adaptación animada, películas, colaboraciones y mucha publicidad, aun si mirando atrás el empuje constante le jugo mas en contra que a favor especialmente por el regular anime. Sin embargo dándome el tiempo para releer este manga simplemente por capricho, lo que recordaba como solo otro shonen mas con una larga duración, resultaba en un homenaje a los clichés de su genero con una que otra idea interesante que hagan de este relato de apetitos apocalípticos y extravagantes abominaciones culinarias una experiencia bastante diferente.

Reseña: Takopi's Original Sin.

La historia del inocente alíen Takopi aprendiendo la oscuridad del corazón humano en sus intentos por hacer sonreír a un grupo de niños a sido una de las lecturas mas populares en inicios de este año, aun si no es un relato necesariamente feliz o para todo publico, pero entre ser alguien que no suele hablar de cosas durante su minuto inmediato de fama y el que recién me di el tiempo hace unos días como para ver si realmente era lo que escuchaba de ella, no es hasta estas fechas que recién me dedico a escribir algunas palabras sobre la experiencia que a sido pasar por sus paginas. Sin ser lo mas difícil que he leído en mi vida, lo que me encontré fue una obra mucho mas honesta de lo que esperaba en su crudeza de decir que ser infantilmente inocente no es exactamente lo mismo que ser alguien bueno.