Reseña: Otome Kaijuu Caraméliser.

Si bien intento siempre distraerme con una saludable variedad de cosas diferentes, para quien me lea con cierta regularidad en este blog puede ser más que aparente mi claro gusto por las melosas comedias románticas y el deliberado artificio de las obras sobre monstruos gigantes. Dicho eso, las naturalezas en apariencia opuestas de estas dos categorías llevan a que sean contadas las ocasiones en donde sus elementos se interconecten para dar vida a una obra. No obstante durante esta temporada de anime verano 2026 que se nos despide, una adaptación llego para intentar demostrar que shoujo y kaijus pueden ser dos caras de una misma moneda. Por lo mismo dedico la entrada del día de hoy a una serie en donde su heroína intenta sobrevivir con garras y dientes a su colosal metáfora de adolescencia, crecimiento y amor.

Reseña: Golden Kamuy - El asalto a la prisión de Abashiri.

Si bien con el paso de los últimos años estoy mucho más abierto a la idea de darle una oportunidad a las nuevas adaptaciones live action de algunas de mis obras favoritas, especialmente en el lado de dramas que no reciben adaptaciones animadas en primer lugar, aun me persiguen los fantasmas de algunos desastres cuyo visionado intento no recordar. Por lo mismo, en el ultimo par de años me a sorprendido para bien como la adaptación de uno de mis mangas favoritos se esforzó en capturar el espíritu de la obra original, que entre una primera película y una posterior serie televisiva logro ser una fiel y entretenida adaptación de la primera mitad de dicha lectura. Algo educativa, brutal, y absurda. A ratos solo siendo brutalmente absurda. Hoy dedico esta entrada a la segunda película que contando con el mismo reparto de actores continuo con su ambición de presentar una adaptación tan fiel como le es posible a aquella historia que personalmente llamo todo un clásico moderno.

Reseña: Milk Closet.

El año es 2005 y una serie de desapariciones infantiles pone al mundo de cabeza, con los pocos que regresan contando extrañas historias de mundos paralelos. Uno de estos niños es Hana Yamaguchi, quien a nada de morir en una tierra alienigena termina con su vida siendo salvada por un simbionte que se convierte en una cola parlante para ella. Conociendo a otros niños con colas, Hana se une a la autoproclamada legión macro-cósmica de niños invencibles en sus tareas de búsqueda por otros desaparecidos. Sin embargo, las cosas son mucho más extrañas y peligrosas de lo que creen al saltar entre universos. Con una premisa que nos lleva de lleno a su surreal y a ratos incomoda historia de crecimiento personal entre toda clase de horrores de ciencia ficción, el día de hoy dedico esta entrada para escribirles de una lectura que con una apariencia adorable no teme meterse bajo la piel de sus lectores.

Reseña: Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru segunda temporada.

Siendo facilmente una de las secuelas más esperados para esta temporada de verano 2025 que se nos va, por no decir uno de los títulos mas esperados de este año; dedico mi reseña del día de hoy para escribirles sobre una comedia romántica que reconfortante y fanservicera a partes iguales volvió una vez más para lucir con un contagioso entusiasmo toda su pasión creativa. Que sirviendo desde su primera parte como una curiosa introducción para adentrarse superficial y medianamente al mundo del cosplay, la fotografía y otros pasatiempos, esta segunda mitad continua capturando su aprecio y respetos por los gustos de cada individuo, mientras pasa de los aspectos más técnicos a explorar lo social que pueden ser todas estas actividades. Sin nunca olvidar que primero que nada, es un bastante inocente romance.

Reseña: Sukaraiti.

El mundo o al menos la civilización humana a llegado a su fin hace varios siglos atrás. Como una solitaria presencia entre las ruinas que la naturaleza poco a poco ha comenzado a recuperar, un robot de nombre nombre Ars camina sin rumbo fijo buscando a los últimos seres humanos para poder cumplir el objetivo de su creación y darles "muerte" a aquellos atrapados en sus lamentaciones terrenales. Visitando toda clase de lugares a lo largo de su viaje, su programación lo llevara a ayudar de una forma u otra a todo tipo de personas, aprendiendo así la bella fragilidad de la vida mientras ve como otros se despiden de ella. Empezando con esta premisa tenemos al manga llamado Sukaraiti, Scalaity o Skalighty que sirve de primera serialización oficial para el mangaka Hibi You, habiendo previamente dibujado el oneshot Earth Shopping Channel. Esta obra cuenta con un total de 3 volúmenes que recopilan los 18 capítulos que se publicaron en las paginas de la revista mensual Gekkan! Spirits durante el periodo entre marzo de 2022 y enero de 2024.

Reseña: Food for the Soul.

Cuando reviso el catalogo de series que se estrenan cada temporada nada me llena de tanta curiosidad e interés como la siempre confiable inconsistencia de P.A.Works, que siendo uno de los pocos estudios que con regularidad se arriesga a salir con nuevos proyectos originales, sus títulos nunca dejan de ser una moneda tirada al aire. Que mencionando solo los casos más recientes; por cada divertido espectaculo como Mayonaka Punch, otros como Nanare Hananare pasan sin mucha pena ni gloria. Menciono todo esto porque la ultima serie que reseño de la ya finalizada temporada de primavera 2025 es el más reciente trabajo de dicho estudio en el mundillo del Cute Girls Doing Cute Things. Que con humildes pretensiones, inofensivo sentido del humor y un interminable optimismo, el día de hoy escribo de una serie que como un pequeño y colorido aperitivo endulzo mis días estos últimos tres meses.

Reseña: Rock Is a Lady's Modesty.

Viendo el paulatino pero notorio auge de popularidad y reconocimiento que han tenido en los últimos años series como Bocchi the Rock!, BanG Dream! MyGO!!!!!/Ave Mujica o Girls Band Cry, decir que estamos en una época dorada para que intenten triunfar estas historias sobre pasión, drama, tristezas, humor, admiración y superación plasmadas mediante el rock que crean y las emociones que despiertan en su publico. Siguiendo con la idea de la música como un medio para dejar libres los sentimientos embotellados en el interior de sus protagonistas en una búsqueda de expresión personal, la serie a la que le dedico esta entrada en particular es una que jugando con el gap moe entre pulcras apariencias y salvajes personalidades buscaba impactar a su publico. Y vaya impacto, que no todos los días ves a unas ojousamas como las de antaño maldiciendo como todos unos sudados camioneros.

Reseña: Zatsu Tabi -That's Journey-.

Si bien desde siempre es posible encontrar mangas y animes de slice of life que se sientan como publicidad turística, tratando con mayor o menor sutileza sobre las maravillas de ciertas localidades o la idea de eventualmente viajar a estas, desde la sorpresa que resulto la primera temporada Yuru Camp△ que podemos ver con cierta facilidad como casi cada temporada nos encontramos con una de estas obras. En lo que sigo despidiéndome de las series que estuve viendo durante esta temporada de primavera que se nos va, hoy dedico esta entrada a uno de los dos "iyashikei" que durante los últimos tres meses me ofreció un sencillo espectaculo en donde se nos recuerda que valoremos los pequeños placeres de la vida... y si se nos antoja un viaje nos recuerda que simplemente salgamos a buscar un nuevo panorama.

Reseña: Ballpark de Tsukamaete!.

Como pasa cada tres meses, llega la hora de despedirnos de varios de los títulos que estuvieron en emisión con tal de hacer un espacio a más de una docena de nuevas series. Empezando a decirle adiós a una temporada de anime primavera 2025 que me dio unas cuantas sorpresas, la primera obra a la que le dedico una entrada es una humilde producción que se las ingenio para darme una bastante sana distracción a lo largo de las ultimas semanas. Que convirtiendo el escenario de un estadio de beisbol en un microcosmos para todo tipo de reconfortantes historias, nos encontramos con toda una mezcla de ligeros dramas deportivos, relatos de crecimiento personal y un relajado buen humor, dando vida a un slice of life que pese a la difícil competencia que tuvo a lo largo de estos meses resulto curioso cuanto menos.

Reseña: Coffee Moon.

Mientras una vez mas el cielo se cubre de nubes cuya negra lluvia cae por doquier, la joven Pieta disfruta de una vida en la que encuentra felicidad en los actos mas cotidianos. Si bien camino a clases un auto termina arrojándole el agua de un charco a sus ropas y no puede comprar su comida favorita, conversaciones con su amiga Danae y celebrar su cumpleaños junto a su madre hacen de su rutina algo agradable... Sin embargo, aun cuando ella ya creía haber dejado de cuestionarse el por que el día se a repetido una y otra vez, es cuando Danae también se hace consciente del fenómeno que ambas amigas se verán envueltas en los secretos detrás de la ciudad en la que viven. Empezando bajo esa premisa, el manga del que escribo en esta ocasión es una obra que curiosa cuanto menos con su peculiar arte, nos lleva a un viaje impredecible, por no querer decir inconsistente, en búsqueda de felicidad.

Reseña: Gridman Dogma.

Cuando el estudio Trigger decidió colaborar con Tsuburaya Productions para mostrar al mundo su SSSS.GRIDMΛN por eso de 2018, tras no poder lograr conseguir los derechos de Ultraman por este estar atado en proyectos de otros, no solo logro con su espectaculo invitar a mucha gente nueva para entrar a este nicho de robots gigantes, monstruos aun mas grandes e intima introspección, si no que inicio todo un nuevo universo creativo que de momento cuenta con dos temporadas animadas, una película, varios mangas y toda otra clase de spinoff en diferentes medios. Menciono todo esto, por que el día de hoy dedico esta entrada para una de todas esas historias alternativas, siendo esta una breve pero cuanto menos curiosa exploración de la relación entre los héroes y las amenazas que justifican sus existencias.

Reseña: SSSS.GRIDMAN Princess & Samurai.

Cuando el estudio Trigger decidió colaborar con Tsuburaya Productions para mostrar al mundo su SSSS.GRIDMΛN por eso de 2018, tras no poder lograr conseguir los derechos de Ultraman por este estar atado en proyectos de otros, no solo logro con su espectaculo invitar a mucha gente nueva para entrar a este nicho de robots gigantes, monstruos aun mas grandes e intima introspección, si no que inicio todo un nuevo universo creativo que de momento cuenta con dos temporadas animadas, una película, varios mangas y toda otra clase de spinoff en diferentes medios. Menciono todo esto, por que el día de hoy escribo una entrada para una de todas esas existentes historias alternativas, siendo una ligera lectura que si bien no explora nuevos caminos nos permite ver mas de uno de sus personajes en acción.

Reseña: Golden Kamuy - En busca de los prisioneros de Hokkaidō.

Si bien con el paso de los años estoy mas abierto a darle oportunidades a las adaptaciones live action de algunos de mis mangas y animes favoritos, todavía no son un santo de mi devoción con las libertades que tanto Japón como occidente en ocasiones se toman con el material que tienen entre sus manos. Por lo mismo el año pasado me sorprendí para bien con una película que esforzándose en capturar todo lo que hacia especial a la obra original, logro ser una fiel y entretenida adaptación del prologo de un manga al que tengo en alta estima. Algo educativa, brutal, absurda y a ratos llegando a ser absurdamente brutal, hoy dedico esta entrada a la serie televisiva que con el mismo reparto de actores de la cinta que disfrute el año pasado vienen en esta ocasión a continuar con su ambición de presentar una adaptación tan fiel como le es posible a aquella historia que personalmente llamo todo un clásico moderno.

Reseña: Mayonaka Punch.

Cuando reviso el catalogo de series por estrenarse cada temporada nada me llena de tanta curiosidad como la confiable inconsistencia del estudio P.A.Works a la hora de ser uno de los pocos en arriesgarse regularmente a producir series originales, que en una cara de la moneda que tiran al aire tenemos obras que como mínimo se vuelven clásicos de sus nichos y en la otra nos encontramos con bellas curas para insomnio. Con tres producciones esta temporada de verano que continuo despidiendo, siendo una la adaptación animada de un videojuego y los otros dos series totalmente originales, el día de hoy escribo de la obra que de entre estas tres en mi opinión resulto la mas consistente semana a semana. Mezclando lo sobrenatural del vampirismo con el tema de la cultura detrás de la creación de contenido web, con tal de contarnos una comedia sobre encontrar objetivos y la pasión alguna perdida.

Reseña de película: Golden Kamuy.

Si bien el concepto de las adaptaciones live action de mangas o anime suele tener en este lado del mundo una no muy buena reputación a causa de algunos memorables desastres con series bastante icónicas, una gran mayoría de las que se producen en Japón hacen un trabajo cuanto menos aceptable con lo que tienen entre manos... aunque a veces sus libertades creativas son cuestionables cuanto menos, que lo de Attack on Titan da para las risas con amigos y quizás unos tragos. Pero volviendo al tema que nos ocupa, menciono todo esto por que la obra a la que le dedico una entrada en mi blog esta semana es no solo una de las mas recientes adaptaciones live action niponas, o uno de los mas recientes estrenos internacionales mediante streaming, si no que siendo la adaptaciones de uno de mis mangas favoritos al que no temo llamar un clásico moderno, creo que es algo que merece un poco de atención.

Reseña: Hoshikuzu Telepath.

No he hecho un secreto en los últimos años el como disfruto de las obras salidas de la revista Manga Time Kirara y por consiguiente de sus adaptaciones animadas, con sus usuales mezclas de cotidianidad y fantasía que invitan mayormente al buen humor. Sin embargo no puedo evitar tener que decir que las apariencias pueden ser engañosas, que entre sus ya familiares colores brillantes y optimismo contagioso, estas obras pueden ser mas que juvenil slice of life. Conteniendo lo que bien son las usuales aventuras que uno podría esperar de este tipo de shows, esta es una historia sobre chicas intentando por una razón u otra alcanzar las estrellas aun si sus personalidades chocan casi tanto como se complementan a la hora de lograr sus objetivos en común. Así que sin mas que agregar de momento, pasemos con el sorpresivo anime de demografía seinen que viene a ser mi penúltima reseña de este año.

Reseña: TenPuru - No One Can Live on Loneliness.

Todavía despidiendo la temporada de verano con algunas reseñas a las series que decidí ver en estos últimos tres meses, en esta ocasión menciono una obra que a sido todo un considerable viaje atrás en el tiempo aun si es probable que en de haber existido una mayor competencia de títulos interesantes ni siquiera le hubiera prestado atención. Como alguien que creció viendo abundante anime desde los años del 2000 en adelante, tengo algo de cariño por las fanserviceras comedias románticas de ese periodo por mas simples, absurdas o rancias que puedan resultar hoy en día, por lo que fue una curiosa sorpresa ver una serie actual que parece en casi todos sus aspectos como algo sacado de una capsula del tiempo que a estado sellada desde mínimo 2003. Con clichés con décadas de antigüedad por desempolvar y una simple pero absurda premisa que amas u odias, esta es una historia de adolescentes calenturientos y bobos tratando de ser menos calenturientos o bobos.

Reseña: KamiKatsu -Working for God in a Godless World-.

Llegando al final de estas entradas por el fin de la temporada de primavera con varios títulos que se me quedaron en el tintero ya sea por problemas de salud o falta de ánimos, podría usar mis fuerzas para escribir de alguna de las mas populares, inteligentes o interesantes propuestas vividas en los últimos tres meses, pero en lugar quiero hablar sobre una de las producciones mas "únicas" de entre tantas. Una adaptación de un manga relativamente popular para su nicho por un estudio que con suerte a dado apoyo a otras producciones, ideas que en otra historia hubieran sido exploradas pero acá solo muestran su superficie con un pobre humor, además de una animación y música funcional cuando menos lo espera o necesita, son las piezas que junto a cinta adhesiva, chicles y un par de plegarias mantuvieron unido un tren descarrilado del que todavía no se el porque no me baje a tiempo.

Reseña: Ranking of Kings The Treasure Chest of Courage.

Como una de las grandes sorpresas de 2021 que nos recordaba como no hay que juzgar meramente por la cubierta, aun si el punto en el que terminaron su primera temporada dejaba algo que desear, Ranking of Kings fue una de esas no tan comunes obras para todo espectador que entre idealismo esperanzador y el peligro prevalente capturo el espíritu de los cuentos de antaño. Si bien la gente que espera por una puntual segunda temporada se mantiene mirando al horizonte aguardando el día de su llegada, la obra de la que escribo para iniciar con mis reseñas de despedida a esta temporada de primavera es a una antología que adapta múltiples capítulos que originalmente por tiempo u otras razones no llegaron a formar parte del anime. Visitando una vez mas este mundo de espadas y magia, para ver por fin adaptadas algunas de las aventuras, encuentros y misterios en el camino del príncipe Boiji que en un inicio parecían condenadas a solo existir dentro de las paginas de su manga.

Reseña: Wakusei Closet.

Como ocurre cada tanto conmigo y este blog, encontrándome con algo de tiempo libre entre manos decidí leer algunos de los títulos dentro de mi siempre creciente lista de pendientes. Entre largas y mas famosas lecturas a las que en algún momento deberé retornar para seguir al pendiente de que es popular actualmente, la historia que llamo mi atención en esta ocasión es la de una obra que si bien breve, tiene un misterio interesante como para mantener mi interés al pasar cada una de sus paginas. Sin dejarnos engañar completamente por su pulcra composición y generalmente adorable arte, en esta ocasión les escribo de una historia que caminando entre los sueños y la realidad nos cuenta una historia de amistad y amor incluso frente a misteriosas fuerzas que parecen jugar con sus destinos.