Reseña: Dead Leaves.

Estando durante esta semana de ánimos como para ver algo que hoy por hoy podemos llamar retro, algo breve que termine antes de que me de cuenta y algo que resultara visualmente extravagante en su estilización, por un pequeño instante de locura temporal estuve tentado a revisionar FLCL... Pero por el bien de mi hígado creo que evitare cualquier cosa que me lleve a sus secuelas o a una botella tratando de olvidar que existen. En su lugar, mi antojo me llevo a uno de los tempranos ejemplos de lo que seria el estilo por el que actualmente recordamos a Hiroyuki Imaishi. Que si bien vulgar, cruda y carente de cualquier intento de lo que podamos llamar una historia profunda, la obra que reseño en esta ocasión es una ridícula producción que no deja de ponerse aun más extraña y violenta con cada minuto que pasa.

Reseña: Does It Count If You Lose Your Virginity to an Android?.

Si bien el ecchi y el fanservice siguen siendo elementos bastante presentes a lo largo y ancho del mundillo del manga/anime, que no por nada tenemos una veintena de nuevos estrenos cada temporada para ofrecernos de todo un poco, también es cierto que más de alguna producción decide preventivamente reducir su presencia en pantalla con tal de evitarse innecesarias polémicas. Siendo la paulatina desaparición de pantyshots y escenas similares durante los últimos años, un claro ejemplo de todo esto. No obstante un fenómeno irónico e interesante que a nacido con esto, es que muchos de los show que si deciden ir por este contenido no dudan en llevar las cosas más haya del "no puedo creer que esto NO sea hentai". Menciono todo esto por que la breve serie que reseño el día de hoy resulta en uno de esos títulos que no esperaba ver animado y televisado, que no puedo creer que SI es hentai.

Reseña: Ruri Rocks.

Viendo anime por una buena parte de mi vida a estas alturas, una broma que suelo escuchar cada tanto es que si algo existe puede ser convertido en un anime de chicas adorables haciendo cosas adorables. Que desde entretenidas acampadas o practicar la fotografía, hasta la belleza que acompaña la inevitabilidad absoluta de la muerte o un traumático apocalipsis zombie, el slice of life es todo un espectro de los pequeños placeres que podemos encontrar en lo que llamamos cotidianidad. Digo todo esto por que continuando con mis reseñas de algunas de las series de la temporada de verano que se nos va, la serie que nos ocupa en la entrada del día de hoy es uno de los recientes ejemplos que nos invita a explorar maravillas naturales acompañando a sus encantadoras protagonistas. Así que explorando grandes montañas montañas, escalando macizos peñascos y recorriendo las curvas de sus... ríos, tenemos una serie sobre minerales por parte de un estudio conocido por su fanservice.

Reseña: Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru segunda temporada.

Siendo facilmente una de las secuelas más esperados para esta temporada de verano 2025 que se nos va, por no decir uno de los títulos mas esperados de este año; dedico mi reseña del día de hoy para escribirles sobre una comedia romántica que reconfortante y fanservicera a partes iguales volvió una vez más para lucir con un contagioso entusiasmo toda su pasión creativa. Que sirviendo desde su primera parte como una curiosa introducción para adentrarse superficial y medianamente al mundo del cosplay, la fotografía y otros pasatiempos, esta segunda mitad continua capturando su aprecio y respetos por los gustos de cada individuo, mientras pasa de los aspectos más técnicos a explorar lo social que pueden ser todas estas actividades. Sin nunca olvidar que primero que nada, es un bastante inocente romance.

Reseña: Sentai Red Isekai de Boukensha ni Naru.

Decir que el subgénero del isekai abunda al punto del hartazgo no es nada nuevo hoy en día, que cada año que pasa nos encontramos como mínimo con una nueva docena de títulos en el mundillo del manga/anime. Sin embargo entre tantas adaptaciones y ocasionales obras originales que sintiéndose similares llevan directamente al desinterés por como han saturado el mercado, cada tanto alguna se las ingenia para prometer algo lo suficiente interesante como para morder su anzuelo y dejarse llevar a su experiencia. Continuando con mis reseñas despidiendo a algunas de las series que seguí durante la temporada de invierno 2025, hoy dedico esta entrada a una serie que decidiendo sacar a un héroe de Super Sentai del universo que conoce para ponerlo en medio de un mundo de fantasía, nos ofrece sin ironía alguna una exagera historia sobre justicia y el valor de los lazos que nos unen con otros.

Reseña: NEET Kunoichi to Nazeka Dōsei Hajimemashita.

Continuando como cada tres meses con mis reseñas por el final de cada temporada en la industria del anime, el día de hoy despido una serie que de alguna manera se las arreglo este "invierno" para llevarme en un pequeño viaje atrás en el tiempo, a cuando las series eran mucho mas simples... Y no lo digo necesariamente como un halago. Capturando las tan cursis como anticuadas rutinas de las comedias románticas de antaño de principio a fin, mientras intenta también ofrecernos sus ocasionales dosis de acción y algo del fanservice que podríamos esperar de sus múltiples heroínas en leotardos, esta es una serie que sin ofrecer grandes risas, ni sorpresas, aun se las arregla para ser una entretenida y ¿sana? distracción.

Reseña: Please don't bully me, Nagatoro.

En la industria del manga/anime no es sorpresa descubrir que muchos artistas comenzaron o todavía continúan trabajando de alguna manera u otra en ilustraciones de contenido erótico, aunque no todos ellos hablan abiertamente de estos trabajos. Sin embargo, con el paso de los últimos años a sido mucho mas visible el como muchos autores dan el salto desde esa clase de publicaciones para ofrecer trabajos que apelen a una audiencia mucho mayor. De entre esta clase de obras que han dado el gran salto tratando de llevar el nombre de sus autores mas allá de sus nichos de siempre, Nagatoro-san a sido una obra que durante los últimos siete años camino entre ocasionales criticas por sus "sádicos" orígenes y comentarios de que es una lectura mucho mas agradable de lo que sus primeros capítulos puedan sugerir; pero ahora que a concluido dedico esta entrada para hablar de esta simple y dulce historia de amor.

Reseña: Kaii to Otome to Kamikakushi.

Dudo que sea un secreto que animes con temas sobrenaturales o asociados al ocultismo sean de los primeros a los que echo un ojo con cada nueva temporada, especialmente cuando muestran algo de teatralidad en su puesta en escena o una interesante química entre sus protagonistas, aunque mucho menos le hago asco al ocasional fanservice que puedan tener, no por nada Monogatari Serie sigue siendo de mis eternas favoritas en todas sus formas. Por lo que la obra de la que escribo en esta ocasión dentro del cierre de primavera es una adaptación que a simple vista parecería tener de todo lo que deseo ver en algo que seguir semana a semana, pero por mas fascinante que resulte en sus momentos mas interesantes estamos ante un anime en donde el peso de un gran par de problemas entorpece mas que ayuda la historia que quiere contar... Y no me estoy refiriendo al abundante busto de la protagonista, aun si es probablemente la huella que deje este anime en la memoria colectiva.

Reseña: Gushing over Magical Girls.

Siendo ya las fechas para cerrar el periodo de la primera temporada de lo que vamos llevando de este 2024, y continuando con mis entradas de este tema con una de las series que se despiden, siendo esta una que no solo fue una de las series que mas espere tras su anuncio, si no además de una de las que mas disfrute de seguir semana a semana, aun si probablemente me nieguen la entrada en Australia por estas declaraciones a favor del ecchi y el fanservice. Sin ser la primera, ni mucho menos la ultima obra en usar la dicotomía entre la estética inocente de las chicas mágicas con lo inapropiado que pueden llegar a parecer los escenarios a los que llegan sus protagonistas, hoy les escribo de un anime que hace completa e indudablemente justicia a su nombre, yendo de extremo a extremo con la efusividad a la hora de demostrar su amor tanto por sus heroínas enfrentando a las cuestionables fuerzas del mal.

Reseña: Gridman Universe.

Si algo caracteriza a la gran mayoría de obras fruto del estudio Trigger, es la indulgencia que se permiten en sus ideas con tal de crear un espectaculo que recordar por una razón u otra. Si bien en sus poco mas de diez años de existencia normalmente los nombre de Hiroyuki Imaishi, Yoh Yoshinari y Masahiko Ohtsuka son los que mas han influenciado su legado, es el rol de Akira Amemiya el que en mi opinión nos a dado muchos de los trabajos mas interesantes de su catalogo hasta la fecha, siendo la película de la que escribo en esta ocasión una indulgente secuela que sirve de carta de su amor al genero del tokusatsu, mientras abraza su intimista exploración de personajes y pule la bombástica escala de sus batallas. Siendo uno de los mejores ejemplos posibles sobre un buen uso de la idea del fanservice por que dudo que un fanático salga mayormente decepcionado al finalizarlo, hoy escribo de un entretenido crossover con todo lo que se podría esperar tras las dos series previas a esta obra.

Reseña: Sachi's Monstrous Appetite.

El camino mas fácil al corazón de otra persona es a través del estomago, esto aplica tanto al colesterol como a mas de una historia de amor. Queriendo romper un poco las expectativas de la clase de contenido que publico en octubre pero sin salirme del espíritu de las fechas, el día de hoy quiero escribir un poco por una curiosa comedia romántica con tintes sobrenaturales en donde incluso si los sentimientos son correspondidos, los instintos pueden ser peligrosos cuando el amor de un no humano pueda dude entre amor o hambre por el otro, que la posibilidad de terminar devorado no es solo un eufemismo. Pero no se preocupen de que les revuelva el estomago, que como digo, en esta ocasión para variar con mis textos cercanos a halloween permitanme hablarles de un dulce romance donde la relación entre humano y chica monstruo se explora en una experiencia que intenta resultar satisfactoria de leer.

Reseña: TenPuru - No One Can Live on Loneliness.

Todavía despidiendo la temporada de verano con algunas reseñas a las series que decidí ver en estos últimos tres meses, en esta ocasión menciono una obra que a sido todo un considerable viaje atrás en el tiempo aun si es probable que en de haber existido una mayor competencia de títulos interesantes ni siquiera le hubiera prestado atención. Como alguien que creció viendo abundante anime desde los años del 2000 en adelante, tengo algo de cariño por las fanserviceras comedias románticas de ese periodo por mas simples, absurdas o rancias que puedan resultar hoy en día, por lo que fue una curiosa sorpresa ver una serie actual que parece en casi todos sus aspectos como algo sacado de una capsula del tiempo que a estado sellada desde mínimo 2003. Con clichés con décadas de antigüedad por desempolvar y una simple pero absurda premisa que amas u odias, esta es una historia de adolescentes calenturientos y bobos tratando de ser menos calenturientos o bobos.

Reseña: Atelier Ryza - Ever Darkness & the Secret Hideout.

Si bien no es la primera adaptación animada de un titulo de la franquicia Atelier, ya que en 2014  Atelier Escha & Logy: Alchemists of the Dusk Sky paso sin mucha pena ni gloria, esta temporada de verano que se nos va nos presento un anime del mas exitoso de estos títulos de nicho en acercarse al mercado occidental aun si por osmosis colectiva se conoce mas a su protagonista por su particular diseño de personaje que por otra cosa, aun si sus desarrolladores insisten en que nunca planearon aquel recibimiento del publico. Llegando con un primer episodio de larga duración con el que intento dejar una duradera impresión aun si para bien o para mal, mayormente mal, se siente como un eterno tutorial, nos encontramos finalmente con una adaptación de videojuego que decide no tomarse prisas para cubrir todo el contenido de la obra en la que se inspira si no que prefiere capturar su espíritu.

Reseña: Lv1 Maou to One Room Yuusha.

Despidiendo esta temporada de animes de verano 2023 en donde muchos de los títulos mas grandes y esperados por muchos fueron unas pocas secuelas o spinoff, tengo que decir que aproveche estos últimos meses para ver cosas que en un periodo mas saturado probablemente hubiera dejado de lado por seguir alguna moda probablemente y debo decir que al menos un par de sorpresas me he encontrado en el proceso. Empezando con lo que a simple vista seria una comedia con toques de fanservice del que recordaba haber leído algo del manga aun si no me había dado la mejor de las impresiones, la historia de un héroe alguna vez idealista que a tocado fondo y el rey demonio que decide intentar rehabilitar a su viejo rival a sido una de las adaptaciones mas correctas que puedo recomendar en tiempos recientes, que si bien no será una maravilla imperdible de la animación me entretuvo semana a semana.

Reseña de videojuego: Kandagawa Jet Girls.

Como mencionaba durante la entrada de la semana pasada, en un capricho por tachar algunos títulos de mi lista de pendientes me re-encontré con un anime que en su momento decidí ignorar con el mínimo conocimiento de que termino existiendo mayormente para promocionar un juego de deportes algo sugestivos creado por las mismas mentes tras Senran Kagura y Valkyrie Drive. Si bien en el presente se puede decir que el proyecto multimedia se quedo estancado en su punto de partida con solo dos obras compartiendo su nombre tras pasar sin muchas penas ni glorias, que al menos VD logro ser un poco mas recordada por su fanservice como para ser ilegal en un par de naciones, no pude saciar mi curiosidad de ver su anime sin probar primero que ofrecería finalmente con su juego. Sorprendentemente mas inofensivo de lo que esperaba en un inicio, lo que encontré fue un juego simplemente entretenido, pero que en su búsqueda de ser muchas cosas bien podría fallar en ser si misma.

Reseña: Kandagawa Jet Girls.

En lo que trato de luchar con mi siempre creciente lista de pendientes y así tachar algunos títulos en esta, me encontré con una serie a la que unos años atrás simplemente ignore mientras se estrenaba por ser parte de un intento de crear una nueva franquicia multimedia por parte de quienes nos dieron a las ninjas rompe vestuarios de Senran Kagura o los exaltados combates de lo que intento ser Valkyrie Drive. Lo que seria simplemente esperar algunos meses a que saliera su juego para comparar esfuerzos viendo su anime de fanservicera deportividad, termino en unos cuantos años en los que me olvide de su existencia, pero si bien en el presente no será una obra de particular renombre en el mundo del manga/anime y juegos asociados, pero mi curiosidad no quedaría conforme hasta ver con mis propios ojos si había algo que rescatar en la obra que nos ofrecieron en aquella ocasión.

Reseña: KamiKatsu -Working for God in a Godless World-.

Llegando al final de estas entradas por el fin de la temporada de primavera con varios títulos que se me quedaron en el tintero ya sea por problemas de salud o falta de ánimos, podría usar mis fuerzas para escribir de alguna de las mas populares, inteligentes o interesantes propuestas vividas en los últimos tres meses, pero en lugar quiero hablar sobre una de las producciones mas "únicas" de entre tantas. Una adaptación de un manga relativamente popular para su nicho por un estudio que con suerte a dado apoyo a otras producciones, ideas que en otra historia hubieran sido exploradas pero acá solo muestran su superficie con un pobre humor, además de una animación y música funcional cuando menos lo espera o necesita, son las piezas que junto a cinta adhesiva, chicles y un par de plegarias mantuvieron unido un tren descarrilado del que todavía no se el porque no me baje a tiempo.

Reseña: Ijiranaide, Nagatoro-san 2nd Attack.

Continuando con las reseñas de algunas de las series que concluyen con este primer trimestre en la industria del anime, me a tocado escribir sobre la segunda temporada a una de las series que mas disfrute hace ya un par de años atrás. Si bien el cambio de estudios y director puede dar algo de miedo por como podría cambiar la experiencia tras el relativo éxito de la primera que brillo por el cuidado en hasta sus mas pequeños detalles de escenarios y expresiones a lo largo de sus episodios. Lo que empezó con una pequeña polémica se a convertido gradualmente en un dulce romance en donde la infantil idea de "si lo molesto a diario se dará cuenta que quiero su atención" reina a cada momento, mientras sus protagonistas van creciendo como personas con cada una de sus interacciones. De inocentes bromas a un incomodo coqueteo, queda ver si logra dar el paso de platónica amistad a algo mas.

Reseña: Fate/kaleid liner Prisma☆Illya 2wei!.

Continuando con mi revisionado de uno de los mas únicos spinoff de la enorme franquicia que es hoy en día Fate, toca visitar las dos temporadas que conformando la segunda parte de esta adaptación han dado algunas de las escenas mas memorables en toda esta historia sobre chicas mágicas con su mezcla de humor y mas que decente acción, por infame de algunas escenas de fanservice, tratando de llevar lo que fue en su primera parte una servicial comedia a apostar por convertirse en un digno ejemplo mas de lo que puedes esperar dentro de todas estas luchas entre héroes y magos por el poder prometido en el santo grial. Que siguiendo un desarrollo similar al de las rutas en la original novela visual, tras la introducción a los ideales y razones para luchar de nuestra protagonista, toca ponerla aprueba tanto consigo misma como con un héroe del pasado, que su mayor todavía desafío esta en camino.

Reseña: Valkyrie Drive Bhikkhuni.

Continuando con mi recorrido en el proyecto multimedia que intento dejar una marca en la industria al mezclar curvilíneas protagonistas rebotando por doquier, muchos clichés de anime, algo de entretenida acción y en general descarado fanservice, con su historia sobre chicas infectadas con el poder de convertirse en armas increíblemente destructivas al excitarse en manos de otras portadoras del virus, toca que escriba del primero de los dos videojuegos que trato de crear una franquicia a la par de lo que era Senran Kagura, aun si no logro del todo su cometido. Siendo recordada en menor medida que el explicito anime que bien rozaba el softporn como para ser ilegal en un par de países, toco experimentar si la experiencia que presenta en su juego merece ser tan ignorada como lo a sido con el paso de los años o si realmente existe algo mas que realmente merecía una oportunidad.