Reseña: Saihate Station Twilight Railway.

Siendo estas fechas apropiadas para recomendar toda clase de sustos y horrores, aunque no es como que haga cosas muy diferentes el resto del año, no resulta en una mala oportunidad para sacar del tintero una pequeña adición a un titulo del que he querido escribir por un buen tiempo. Que dedicando una entrada en octubre del año pasado para hablar de un adorable pero inquietante juego de RPGmaker que se describía a si mismo como una exploración de la codependencia y la relación de amor/odio de un par de colegas, me tomo todo un año para dedicarle un texto a su segunda mitad. Misma que cambiando de protagonista y con el la perspectiva que tenemos de su sobrenatural situación, lleva esta historia de amor toxico entre chicos a un inevitable purgatorio en donde encarar o sucumbir ante sus arrepentimientos.

Reseña: Sister Other Paranoia.

Después de un bastante llamativo debut en la industria de los videojuegos independientes con una obra que nos invitaba a seguir el horroroso descenso a la locura de una chica que intenta ascender en popularidad para convertirse en toda una personalidad de internet, el escritor Nyalra regresa con un nuevo titulo y estudio para intentar demostrar que el rayo de genialidad puede caer dos veces en el mismo lugar. Presentándonos así una relativamente breve historia sobre tendencias autodestructivas, frágiles lazos humanos y una inestable mentalidad alienada del resto del mundo, todo protagonizado por un así llamado artista demasiado ansioso como para trabajar en lo que seria su segunda publicación. Por lo que hoy les escribo de una obra del subgénero denpa, que indulgente en su cinismo no deja de buscar conectar con otros.

Reseña: Beank & Rosa.

Siendo esta una de esas ocasionales semanas en donde mi estado de animo me hace abandonar mis planes previos para buscar algo que llame mi atención y me sorpresa, termine ojeando toda clase de antologías e historias cortas cuyos títulos o portadas me resultaron interesantes. Teniendo entre manos estos días algunas obras de horror que me dejo mal el cuerpo, empalagoso romance o emocionantes aventuras de las que quizás escriba en un futuro, el manga independiente que logro cautivarme como para darle la entrada de esta semana en el blog fue una melancólica y meditativa comedia sobre una recolección de personajes que sin rumbo ni dirección deben seguir adelante con sus vidas. Brillando con su particular estilo visual mientras la historia aparenta ir a la deriva, sin más premisa que: No necesito de amigos comunes y corrientes. Esta es la historia de un chico llamado Beank y una chica llamada Rosa, viviendo sus días en una casa rodante abandonada.

Reseña: Hollow Knight - Silksong.

A menos que hayan pasado los últimos meses desaparecidos en un bosque sin conexión alguna o durmiendo en un coma, el nombre de Silksong es uno del que no pudieron evitar escuchar de una forma u otra. Siendo la esperada secuela de un querido y solido metroidvania de 2017 que por años avanzo en producción dando poco o nada de información sobre su progreso, solo para un día decir que salía a la venta en dos semanas y ver a otros indies posponer su salida solo para no competir con el furor por ella, todo aquel interesado en el mundillo de los videojuegos no pudo escapar de las impresiones, quejas y alabanzas hacia el que facilmente será uno de los títulos mas memorable del año. Si bien llego algo tarde para sumarme a la fiesta tras tomarme un par de meses para disfrutarlo en sosiego, hoy dedico esta entrada a esta secuela que es tan bella y gloriosa como a inicios algo frustrante.

Reseña: The World of SKK Girls.

En medio de un misterioso mundo desprovisto de seres humanos, Katana, Saya y Kodachi son tres inseparables amigas. Pasando sus días jugando y riendo en medio de un inquietante silencio. Sin embargo, bajo la aparente calma de este mundo una oscura presencia parece moverse... Con una sencilla premisa que deja con mas dudas que respuestas, la obra a la que le dedico esta entrada en particular nos invita a un peculiar viaje que guiado por inocencia e ingenuidad infantil poco a poco ira revelando las verdades sobre la situación en la que se encuentran sus protagonistas, las razones que las llevaron ahí y si es que tendrán el valor de enfrentar de frente los horrores que las rodean o apartaran la mirada en negación.

Reseña: Milk Closet.

El año es 2005 y una serie de desapariciones infantiles pone al mundo de cabeza, con los pocos que regresan contando extrañas historias de mundos paralelos. Uno de estos niños es Hana Yamaguchi, quien a nada de morir en una tierra alienigena termina con su vida siendo salvada por un simbionte que se convierte en una cola parlante para ella. Conociendo a otros niños con colas, Hana se une a la autoproclamada legión macro-cósmica de niños invencibles en sus tareas de búsqueda por otros desaparecidos. Sin embargo, las cosas son mucho más extrañas y peligrosas de lo que creen al saltar entre universos. Con una premisa que nos lleva de lleno a su surreal y a ratos incomoda historia de crecimiento personal entre toda clase de horrores de ciencia ficción, el día de hoy dedico esta entrada para escribirles de una lectura que con una apariencia adorable no teme meterse bajo la piel de sus lectores.

Reseña: Saihate Station.

Siendo estas las fechas apropiadas para recomendar toda clase de sustos y horrores, aunque no es como que haga cosas muy diferentes el resto del año, no resulta en una mala oportunidad para sacar del tintero un pequeño titulo del que he querido escribir por un buen tiempo. Que describiéndose a si misma como una aventura que explora los horrores de la codependencia y la relación de amor/odio entre un par de colegas, nos encontramos con una obra que con un cuidado y hasta adorable aspecto visual nos sumerge en un mundo teñido con historias de sangre derramada y sus justificaciones nacidas de ambiguas moralidades, invitándonos por unas pocas horas a ser testigos y participes de las tragedias en su interior.

Reseña: A Ninja and an Assassin Under One Roof.

Se suele decir que no se debe juzgar un libro por su portada, también se dice que los animales más venenosos son los que lucen los colores más vibrantes como advertencia y por alguna razón ciento que ambas afirmaciones aplican a la hora de hablar de la serie a la que estoy dedico la entrada del día de hoy. Que bajo una azucarada apariencia digna de cualquier anime de chicas adorables haciendo cosas lindas y una creativa animación por parte de uno de mis estudios favoritos en la industria del anime, esta temporada de primavera nos encontramos con una comedia negra que entre risa y risa no temía golpear a sus espectadores con las macabras implicaciones de sus disparatados o incluso crueles escenarios. Que presentándonos la cotidiana vida diaria entre una ninja y una asesina, tragedias y cadáveres no van a faltar.

Reseña: I Love Amy.

Si bien la idea de personajes con pensamientos obsesivos y emociones abrumantes por el objeto de su amor es un arquetipo que existe desde siempre como una representación algo extrema del mal de amor, hemos visto desde mediados de los años 2000 en adelante que en el mundo del manga/anime a marcado su presencia desde que se acuño coloquialmente el termino yandere. Con un nombre derivado del termino yanderu (estar enfermo) y deredere (cariño), la popularidad de muchos de estos personajes viene del rol proactivo que toman al mover sus historias aun si la tragedia viene normalmente como resultado inevitable de sus actos. Menciono todo esto, por que la obra a la que hoy le dedico una entrada es una de esas raras excepciones en donde los aspectos mas brutales del concepto se dejan algo de lado. Colorida y adorable pese al ocasional toque de horror presente en sus paginas, esta es una simple pero reconfortante comedia romántica en donde su yandere consigue su final feliz.

Reseña: Saint Rosalind.

Rosalind Hathaway es una inocente y bien intencionada niña de ocho años, cuyas sonrosadas mejillas, ojos azules y cabellos color de oro hacen ver como un ángel ante los ojos de su familia y el resto del mundo. Sin embargo, incapaz de comprender que separa el bien del mal, una oscuridad se oculta detrás de su dulce e ingenua sonrisa. Ya que muerte y tragedia la acompañan paso a paso. Con aquella simple premisa y una bella presentación que captura el espíritu de los años setenta en que nació, hoy dedico esta entrada a una curiosa lectura con la que me encontré casualmente mientras buscaba una obra de horror algo diferente a lo que usualmente vemos hoy en día. Siendo fruto de las manos y mente de una de las autoras pioneras del shojo y josei que con mas de cien trabajos repartidos en sus mas de setenta años en la industria aun sigue activa, este es un manga tan nostálgicamente dulce como retorcido.

Reseña: Dungeon no Naka no Hito.

Quedándome en el tintero las ultimas series que he decidido reseñar de la temporada de verano antes de que me toque comenzar con un otoño cargado de secuelas interesantes y algunos títulos bastante esperados, creo que no esta mal que le dedique un espacio en mi blog a una de esas series que si bien pasaron sin mucha pena ni gloria, fueron un simple momento de descanso en medio de mi rutina semanal. Lejos de ofrecernos una épica de proporciones titánicas o un romance que vaya a derretir los mas fríos corazones, estando a medio camino entre querer ser una serie de chicas adorables haciendo cosas de maneras adorables y una curiosa exploración de la logística necesaria para mantener el genero de la fantasía; la entrada de hoy la dedico a una serie que llenándome de una paz similar a lo que siento con algo como Yuru Camp, fue uno de los espectáculos mas desenfadados en los últimos meses.

Reseña: Train to the End of the World.

Tocando hablar del tema de obras originales siempre nos encontramos con la situación de estar apostando a una moneda en el aire, que aquellas que triunfan o fracasan a lo grande son recordadas pero toda aquel proyecto que falle en dejar una huella esta condenado a desaparecer de la memoria colectiva. Menciono todo esto porque continuando con mis reseñas de final de temporada, tengo que decir que primavera me sorprendió para bien con tres obras originales que a nivel personal entran entre mis series favoritas en lo que va del año, siendo la segunda de estas historias un surreal recorrido por una realidad alterada por el absoluto absurdo. De manos de un director creativo que ya nos a ofrecido historias de chicas en diversos medios de transportes que pueden o no tener temas militares, como lo son sus previas series de jóvenes en tanques o las pilotos de Kotobuki, esta vez nos subimos abordo de un tren que con un claro destino en mente nos invita a disfrutar del accidentado viaje.

Reseña: Vanilla Spider.

Siendo hoy uno de esos momentos esporádicos en donde decido leer algo que llame mi atención sin importa mucho que sea con lo que me encuentro, vuelvo a tomar entre mis manos una obra que simplemente me atrajo desde una primera mirada a sus portadas. Siendo otro surreal fruto de la mente de un peculiar autor cuya arte siempre me resulta curioso cuanto menos y del que ya he leído previamente un par de sus extraños trabajos en la forma de una antología sobre extraños fenómenos en un pueblo costero o la lucha de una chica en traje de baño contra peces dorados vampiros, en esta ocasión le dedico una entrada a la que si no me equivoco es su segunda serialización de forma mas oficial, presentándonos la historia de un joven que careciendo de presencia y armado con lo que solo parece una llave de agua debe proteger a quienes quiere de una invasión de parásitos alienigenas que desde el día que cubrieron el cielo en telarañas poco a poco a estado consumiendo su ciudad.

Reseña: Spectral Wizard.

Cuando dejo que mi interés sea capturado por la primera lectura que llame mi atención, ya sea por una portada, personaje o pagina en particular, es bastante probable que termine con alguna obra alternativa con una clara estética o estilo que la separe del resto de lo que usualmente consumo. Siendo hoy uno de esos particulares días, he decidido escribir de una reciente relectura a la que realmente le debía el darle un espacio como recomendación, que fruto del trabajo independiente de una persona de la que solo conocemos su nombre artístico, me parece algo que merece un poco mas de atención de la que solo se le da en el nicho de los mangas poco conocidos. Siendo una historia de magia vista como un crimen, esta entrada la dedico a un relato de soledad, culpa y dudas enmarcadas en un arte bastante adorable.