Reseña: Does It Count If You Lose Your Virginity to an Android?.

Si bien el ecchi y el fanservice siguen siendo elementos bastante presentes a lo largo y ancho del mundillo del manga/anime, que no por nada tenemos una veintena de nuevos estrenos cada temporada para ofrecernos de todo un poco, también es cierto que más de alguna producción decide preventivamente reducir su presencia en pantalla con tal de evitarse innecesarias polémicas. Siendo la paulatina desaparición de pantyshots y escenas similares durante los últimos años, un claro ejemplo de todo esto. No obstante un fenómeno irónico e interesante que a nacido con esto, es que muchos de los show que si deciden ir por este contenido no dudan en llevar las cosas más haya del "no puedo creer que esto NO sea hentai". Menciono todo esto por que la breve serie que reseño el día de hoy resulta en uno de esos títulos que no esperaba ver animado y televisado, que no puedo creer que SI es hentai.

Reseña: senescence.

Siendo uno de los 35 títulos participantes de la Ryona Yuri VN Jam 2026 que estuvo transcurriendo dentro de itch.io entre el 5 de enero hasta el 17 de febrero de este año, senescence es una corta novela visual gratuita hecha en Ren'Py que trata sobre la toxica y abusiva relación entre humanos y maquinas, entremezclando desnudos deseos retorcidos con circuitos y mecanismos expuestos a la vista de todos. Dirigida, escrita e ilustrada por kolulu quien quizás sea mas conocido en ciertos nichos del mundillo de las novelas visuales indies occidentales por su proyecto en desarrollo de chica mágica convertida en simulacro mecánico llamado Operation Eventide, la banda sonora de este proyecto pertenece al trabajo de la artista independiente lolratz quien tiene un solido portafolio participando en múltiples excéntricos juegos indies. Dicho eso, esta es una obra exclusiva para mayores de edad.

Primeras impresiones: The Coffin of Andy and Leyley.

Existen títulos cuya fama u infamia les precede desde mucho antes de que llegues a probarlos por ti mismo y relativamente "reciente" en el mundillo de los juegos de horror hechos con RPGmaker, nada obligo a tanta gente a persignarse y agarrar sus perlas públicamente como la controversia que comenzaron hace ya casi un año alrededor de un juego que trataba sobre la relación toxica entre dos hermanos llevados por su situación a practicar canibalismo, invocaciones demoniacas y en ciertos finales múltiples, incluso incesto. Si bien el polémica ya a pasado en gran medida de la memoria colectiva, el morbo y la curiosidad guiaron mis pasos para que decidiera romper mi usual regla sobre esperar que estas obras salgan de su estado de early access para ver con mis propios ojos que horrores existían en su interior. Encontrándome con terribles personajes, terribles situaciones y un incompleto videojuego que si bien es descarado e intransigente con sus ideas, no las romantiza, ni justifica.

Reseña: New Panty & Stocking with Garterbelt.

Llegando por primera vez a las pantallas por eso de finales de 2010, Panty & Stocking, la segunda y ultima obra que dirigió Hiroyuki Imaishi como parte del ahora difunto estudio Gainax; se volvió una toda una leyenda por como se robo la navidad al terminar aquel 25 de diciembre con uno de los más infames cliffhanger en el mundo del manga/anime. Sin embargo tras quince años de espera por parte de sus fanáticos que aun no habían perdido sus esperanzas y unas cuantas batallas legales tras bambalinas para hacerse con los derechos de la serie, hace unos cuantos meses atrás la segunda temporada se hizo toda una realidad. Irreverente, vulgar y creativa como solo algo que nace de unas cuantas cervezas entre colegas se puede permitir, no puedo evitar asociarla con estas fechas de fin de año. Y sin mas excusa que aquella, toca dedicarle la entrada que se me olvido escribirle en su momento.

Reseña: SACRIFICE VILLAINS.

El mundo de las novelas visuales es uno que sufre constantemente del prejuicio de ser considerado solo como un formato para adultos de gustos especiales debidos a sus temas de violencia y/o sexualidad a niveles de un fetichismo que a ratos resulta bastante extremo; normalmente aquí es donde intentaría decir que no todas lo son ya que es un medio para todo tipo de relatos, pero hoy escribo de un titulo que se gana a pulso todas las advertencias y etiquetas que lo restringen solo para mayores de edad. Compartiendo ciertas raíces con Euphoria y Maggot Baits algunas de las mas infames novelas visuales en llegar a este lado del mundo, la lectura que tuve entre manos en esta ocasión no llega a los mismos niveles de violencia, pero con un humor bastante negro cubre una extensa variedad de fetiches a la hora contarnos una historia en donde la linea que separa la justicia de la villanía se vuelve borrosa cuando el fin justifica TODOS los medios. Sin mas que decir, lean esta entrada bajo su propia responsabilidad. Aun si no creo haber subido nada demasiado cuestionable.

Reseña: Alice in Hell.

Estando estos últimos días con los ánimos y la curiosidad como para experimentar algo mas de los violentos y delirantes trabajos del peculiar artista del manga alternativo que es el autor Jiro Matsumoto, decidí dejar un poco de lado sus mas breves y llamativas orgias de violencia, para leer uno de sus mangas mas "extensos" entre su surreal y cruda carrera. Con un titulo cuya traducción se puede confundir facilmente con uno de los álbum mas conocidos de la banda de metal canadiense Annihilator, hoy escribo de una obra que sin dejar indiferente a nadie que sea capaz de terminar su violenta e incomoda historia nos invita a no apartar la mirada de los horrores de un mundo hecho pedazos y habitado por humanos rotos.

Reseña: Violence Voyager.

Siendo los últimos días del verano, el joven extranjero Bobby y su mejor amigo Akkun deciden seguir una ruta montañosa a las afueras de donde viven para visitar la aldea cercana en donde otro de sus amigos se a mudado, no obstante ignorando las advertencias del extraño aun si amigable anciano Lucky Monkey, el anuncio de un parque de diversiones oculto entre las montañas los invitara a un viaje a un infierno del que no saldrán los mismos que entraron... si es que llegan a salir en primer lugar. Con esta premisa empieza el trabajo pasional de la retorcida mente de un artista que tomándole tres años en completar prácticamente todo por su cuenta, nos presenta una retorcida historia de crecimiento en una experiencia distintivamente única por su particular forma de animación, que no oculta para nada los grotescos horrores y aciagos destinos que esperan a los protagonistas.

Reseña: Freesia.

Siguiendo con los ánimos y la curiosidad de explorar algo mas de los violentos y delirantes trabajos del peculiar artista del manga que es el autor Jiro Matsumoto, dejo las febriles orgias de violencia de sus obras mas breves y llamativas, para leer su manga mas extenso y representativo en su carrera -al menos en este lado del mundo gracias a las traducciones extra oficiales-. Bajo su característica narrativa que difumina casi por completo la linea que separa la realidad de los delirios de sus personajes al punto de arrastra al mismo lector en la confusión de no saber que sucede hasta que es demasiado tarde en sus toscos dibujos que en sus caóticos detalles nos sumergen en la podredumbre de sus mundos, nos encontramos con una vieja historia de como al buscar o simplemente representar venganza se cavan mas de una sola tumba en un relato en donde definir quienes son victimas y victimarios es difícil.

Reseña: Velveteen & Mandala.

El año pasado me encontré con un mangaka que para bien o para mal no me dejo indiferente a su narración febril con la literal orgia de violencia y sinsentido que llenaban sus paginas, al punto de prometerme a mi mismo el a futuro leer algunos mas de sus trabajos para ver que clase de locura puede volverme a ofrecer. Estando con los ánimos como para leer algo que quizás pudiera revolver mi estomago aun si me considero algo desensibilizado a estas alturas, pero sin querer invertir demasiado tiempo en la lectura, la obra a la que dedico una entrada el día de hoy a sido una de sus creaciones mas breves que con su peculiar personalidad nos presenta un retorcido fragmento del día a día de un par de amigas que no parecen estar en todos sus cabales en lo que parece ser el fin del mundo, condensando en sus paginas toda la locura que puedo esperar del autor en una experiencia difícil de digerir.

Reseña de videojuego: Kandagawa Jet Girls.

Como mencionaba durante la entrada de la semana pasada, en un capricho por tachar algunos títulos de mi lista de pendientes me re-encontré con un anime que en su momento decidí ignorar con el mínimo conocimiento de que termino existiendo mayormente para promocionar un juego de deportes algo sugestivos creado por las mismas mentes tras Senran Kagura y Valkyrie Drive. Si bien en el presente se puede decir que el proyecto multimedia se quedo estancado en su punto de partida con solo dos obras compartiendo su nombre tras pasar sin muchas penas ni glorias, que al menos VD logro ser un poco mas recordada por su fanservice como para ser ilegal en un par de naciones, no pude saciar mi curiosidad de ver su anime sin probar primero que ofrecería finalmente con su juego. Sorprendentemente mas inofensivo de lo que esperaba en un inicio, lo que encontré fue un juego simplemente entretenido, pero que en su búsqueda de ser muchas cosas bien podría fallar en ser si misma.

Reseña: Kandagawa Jet Girls.

En lo que trato de luchar con mi siempre creciente lista de pendientes y así tachar algunos títulos en esta, me encontré con una serie a la que unos años atrás simplemente ignore mientras se estrenaba por ser parte de un intento de crear una nueva franquicia multimedia por parte de quienes nos dieron a las ninjas rompe vestuarios de Senran Kagura o los exaltados combates de lo que intento ser Valkyrie Drive. Lo que seria simplemente esperar algunos meses a que saliera su juego para comparar esfuerzos viendo su anime de fanservicera deportividad, termino en unos cuantos años en los que me olvide de su existencia, pero si bien en el presente no será una obra de particular renombre en el mundo del manga/anime y juegos asociados, pero mi curiosidad no quedaría conforme hasta ver con mis propios ojos si había algo que rescatar en la obra que nos ofrecieron en aquella ocasión.

Reseña: Kosaka-san Remaster.

Normalmente cuando hablamos de recomendar novelas visuales es probable que lo primero que se les venga a la mente sean esas obras que exigen decenas de horas de atención de inicio a fin, por no hablar de las abrumadoras tareas que pueden ser aquellas cerca de las 100 horas de duración. Sin embargo no todo en este genero de entretenimiento requiere de tanto tiempo, ya que si buscamos podemos encontrar lecturas satisfactorias incluso en algunas de las mas breves experiencias que se han creado. Teniendo hoy por alguna razón el tema de novelas de naturalezas algo trágicas en mis reseñas del día, la obra de la que escribo en esta ocasión es una pequeña pieza de producción independiente que con lo justo y necesario, logra en poco mas o poco menos de una hora ser una pieza emocionalmente resonante con su publico, invitándonos a leer un cotidiano ensueño sobre encarar el aparente fin del mundo.

Reseña: Tsui no Sora Remake.

Entre sus delirios febriles, escenas difíciles de digerir y enorme humanidad, Wonderful Everyday es una novela que no podre olvidar por lo pronto, sea que yo lo desee o no .Sin embargo con mi curiosidad siempre dispuesta a saltar tras un conejo blanco no pude evitar que mi siguiente lectura fuera la peculiar obra que es tanto madre, como hija de SubaHibi. Revisitando una vez mas este escenario de profecías del fin del mundo y percepciones de la realidad que sucumben alrededor de sus personajes, la obra de la que escribo en esta ocasión es el borrador que sentó las bases para una de las novelas visuales que mas representaba la subcategoría del denpa, permitiéndonos ver algunas ideas en su estado mas crudo, al mismo tiempo que podemos observar caminos y elementos que se quedaron atrás en el tiempo, descartados con los cambios que llevaron a la mas reconocida interpretación de esta historia. Sin mas que decir, veamos que se nos ofrece bajo este eterno cielo sin horizontes.

Reseña: Subarashiki Hibi -Furenzoku Sonzai-.

Existen obras cuyas fama o infamia las precede frente a gran parte del publico que se adentra en su medio consumiendo las experiencias que ofrecen, siendo la titular de esta entrada una lectura de la que escuche durante años opiniones mezcladas entre quienes le cantaban alabanzas por lo inusual de su narrativa y quienes daban advertencias por lo gratuitamente cruel que podría resultar parte de su contenido si no ibas preparado para ella. Finalmente sucumbiendo a mi curiosidad y con el tiempo para dedicarme a su lectura sin prisas, lo que me encontré fue una experiencia que es algo difícil de poner en palabras y aun mas compleja de recomendar, que entre sus delirios y aparentes sin sentidos entre el horror de perder tu agarre en la realidad, tenemos una invitación a pensar por que estamos aquí y porque queremos llegar hasta el final de algo que puede considerarse extremo en muchos sentidos. Escucharas la invitación a seguir el conejo blanco cual Alicia aun si es un salto al vacío...

Reseña: Taimanin Asagi.

Taimanin, si ya llevan sus años en internet buscando contenido de todo tipo salido del pais del sol naciente es probable que hayan oído este nombre. Ninjas femeninas enfrentando a las hordas de fuerzas del infierno. Organizaciones criminales que no dudan de traficar y hacer tratos con lo sobrenatural. Juegos de poder, traiciones constantes y experimentación humana. Sin embargo es probable que se le conozca mas por su reputación al ser una novela visual -y ovas- para adultos donde bajo una historia de venganza se usan temas de humillación, objetificación y corrupción para crear incomodas escenas para mayores repletas de sadismo y abuso. La infamia de esta serie es su mayor razón por la que vive en la memoria de internet, pero hasta no leerla por mi mismo no podía sacar conclusiones.

Reseña: Valkyrie Drive Mermaid.

Aun si durante los últimos años se puede decir que el fanservice no es tan explicito como era antes en la percepción general de una industria que cada vez produce mas series por año, sigue siendo una categoría con sus fieles exponentes pasando de aquello que podemos llamar artísticamente sutil a lo mas abiertamente desvergonzado, pero hace unos años atrás cierto intento por crear una impresión en el mundo del manga/anime con un proyecto multimedia llevo tanto como pudo los extremos de lo que se puede transmitir en televisión con una historia de chicas que deben ser excitadas para convertirse en armas para justificar lo que solo se puede describir como una obra de softporn, que lo que no muestran bien implican con sus escenas. Pero mirando atrás a la reputación de una serie que debería haber sido el intento de iniciar algo grande por parte de sus creadores pero se quedo allí sin mas, queda ver si es que llegaba a ofrecer algo mas que pechos que pudiera haber cautivado a su publico.

Reseña: Maggot baits.

El medio de las novelas visuales es uno que sufre del prejuicio de ser considerado solo como un formato que presenta experiencias para adultos debidos a sus temas de violencia o sexualidad a niveles de fetichismo bastante extremo, normalmente aquí es donde intentaría decir que no todas lo son, pero hoy escribo de una de las mas afamadas por su explicito contenido que convierte su lectura en un desafío sobre lo que el estomago y moral del publico puede llegar a aceptar. Compartiendo raíces con la quizás mas conocida Euphoria, esta vez experimente la lectura de una obra cuya reputación es mas infame que la de su hermana, siendo considerada como una de las novelas mas violentas y desagradables en el mercado... al menos, en lo que han traducido para occidente. Siendo los mas oscuros deseos humanos las herramientas que se usan para contar su historia queda ver si es mas que violencia en aras de violencia. Sin mas que decir, lean esta entrada bajo su propio riesgo, aun si no creo haber subido spoilers o nada demasiado cuestionable.

Primeras impresiones: Qtμt.

Una lección con la que me encuentro mas veces de las que me gustaría admitir, es aquella de nunca juzgar un libro por su cubierta, en este caso siendo algo muy literal. En mis días donde busco alguna lectura de una manera un tanto aleatoria, mi vista fue atraída a una colorida y aparentemente simple portada con un nombre que no tenia idea de como pronunciar. Ignorando lo ominoso del fondo oscuro que rodeaba a la protagonista en esa ilustración agradable a primer vista, sin leer sinopsis o etiquetas de advertencia procedí a ver que clase de lectura seria con la que me encontraría. Solo para recibir un balde de agua fría, al ver como su dicotomía entre temática y estética usaban el contraste para contarnos el oscuro relato que se oculta bajo el subtitulo de "la chica ni siquiera conoce el amor".