Reseña: Scum of the Brave.

Durante inicios de este año con su innegable calidad de producción en su puesta en escena, mundo de fantasía en donde la humanidad no solo luchaba contra la amenaza de los reyes demonios si no con su propia moralidad gris y personajes bastante interesantes una vez los conocías más allá de las primeras impresiones, Sentenced to Be a Hero se gano a pulso su puesto entre una de las series más populares de la temporada de invierno 2026. Sin embargo al mismo tiempo que esa serie estaba semana a semana bajo los reflectores, una adaptación de otro de los trabajos de su mismo autor llego a las pantallas sin tantos aplausos. Que luciendo una producción mucho más humilde en comparación a su hermana pero el doble de episodios, un escenario de fantasía urbana con pizcas de ciencia ficción y similares temas sobre como los ideales se comprometen con la realidad de su situación, la entrada de hoy la dedico a una serie que de apariencia y premisa sencilla pudo llegar a brillar por su carácter.

Reseña: Dorohedoro - Segunda Temporada.

Si bien todavía quedan unas cuantas semanas para que empiecen a finalizar la gran mayoría de los títulos que componen la presente temporada de primavera para la industria del anime, se nos despidió recientemente una serie que se hizo esperar por más de seis años desde su primera temporada. Misma serie que balanceando diferentes tipos de horror, comedia generalmente negra y misterio, nos demostraba semana a semana que tenia mucho corazón... y todo otro tipo de sangrantes triperías. Que volviendo como si nada a sumergirnos de golpe al violento, caótico y extrañamente acogedor mundo en donde humanos, hechiceros y demonios conviven de una forma u otra, mundo en donde el destino de toda clase de excéntricos, carismáticos y crueles individuos se vera cambiado por la existencia de un amnésico hombre con cabeza de lagarto en búsqueda de respuestas sobre su identidad.

Reseña: Dorohedoro.

Hace un par de semanas atrás creo que les comentaba de mi siempre creciente lista de pendientes, con títulos que pasan años antes de que recuerde su existencia. Incluso algunos reciben actualizaciones o remakes, antes de que les de un turno. Sin embargo ese es solo un lado de la moneda, que hay ocasiones en donde descubro que simplemente me olvide de obras en donde juro haberle escrito cuanto menos un borrador en su momento. Menciono todo esto, por que disfrutando esta cargada temporada de primavera de una sangrienta y absurda segunda temporada cuya llegada espere por alrededor de seis años, he caído en cuenta de que por alguna razón simplemente se me olvido dedicarle una entrada a su primera parte. Así que sin más que agregar, déjenme hablarles del caótico, desolado, violento y acogedor infierno en donde un hombre con cabeza de lagarto busca respuestas y venganza.

Reseña: Go For A Punch! Saki Sanobashi.

Episodios perdidos por el paso del tiempo, proyectos cancelados que nunca vieron la luz del día, creaciones independientes de artistas que solo unos pocos pudieron presenciar, libros que se dejaron de imprimir u obras prohibidas por las leyes a su alrededor. La simple idea detrás del Lost Media y el potencial horror de aquello cuya existencia se decidió mejor omitir, es un canto de sirena que puede llevar a mas de alguna persona a seguir el rastro de leyendas urbanas por mas tiempo del que estarían dispuestos a admitir en publico. Menciono todo esto por que estando entre las listas de los supuestos episodios perdidos entre los recovecos del enorme mar de información, hoy escribo de un titulo que intenta muy a su manera desficcionalizar una de estas leyendas que pueblan el internet.

Reseña: Goblin Slayer II.

Empezando un nuevo año de reseñas en este blog y queriendo quitarme de encima algunos de los textos que se me quedaron en borradores desde la temporada pasada, iniciamos con la secuela de una historia de fantasía oscura que hace unos años atrás dio que hablar por su polémico primer episodio sobre los terribles resultados de una aventura para la que sus personajes no estaban preparados, aun si poco se habla del como continua tras esos eventos en una cruzada entre una cruzada de venganza obsesiva y el recuperar su humanidad que parecia perdida. Sin embargo dejando de lado la fama o infamia que le dan algunas personas a este titulo y el como su mayor legado bien parece ser el aumento de las advertencias sobre contenidos al empezar un nuevo episodio de cualquier anime hoy en día, hoy escribo de una obra que experimentando un cambio de estudios entre su primera y segunda temporada para bien o para mal puede ser descrita rápidamente como exactamente mas de lo mismo.

Reseña: Goblin Slayer - Goblin's Crown.

Empezando el ultimo mes de este año y con una temporada de animes de otoño a nada de terminar en lo que me preparaba a escribir borradores de aquellas a las que decidí finalmente reseñar, por casualidad recordé una película que en su momento paso bajo mi radar y bien serviría como una previa antes de que toque su reciente segunda temporada por parte de un nuevo estudio. Con una fama, o quizás infamia, que le precede desde que hace unos años atrás su primer capitulo presentara sin engaños la fantasía oscura que rodea toda su historia con una crueldad que resulta de mal gusto a algunas personas, queda ver que puede ofrecer esta nueva aventura del guerrero que no busca gloria, riquezas o siquiera salvar el mundo de sus mas grandes amenazas, si no que mientras respire piensa dar caza hasta el ultimo goblin.

Reseña: PLUTO.

El peso del trabajo de Osamu Tezuka para quienes disfrutan del manga/anime es algo innegable con las mas de 700 obras que llego a publicar en vida, incluso cuando al extranjero son contadas las que se han traducido oficial y extraoficialmente, encontrando las influencias y huellas del Padre del Manga presentes en toda forma y situación incluso hoy en día. Tras seis años de espera y ser dada por muerta por algunos de sus fans en un par de ocasiones en el transcurso de su anuncio a la emisión de sus episodios hace unos pocos días atrás, tenemos por fin frente a nosotros la reinterpretación de uno de los arcos del original Astroboy de Tezuka por las manos del afamado mangaka Naoki Urasawa conocido por sus trabajos de misterio como Monster o 20th Century Boys, invitándonos a una experiencia de ocho horas que intenta vivir el legado y fama que le precede al dar vida a esta historia sobre lo que separa a la humanidad y maquinas entrelazado con el sin sentido del conflicto.

Reseña: Violence Voyager.

Siendo los últimos días del verano, el joven extranjero Bobby y su mejor amigo Akkun deciden seguir una ruta montañosa a las afueras de donde viven para visitar la aldea cercana en donde otro de sus amigos se a mudado, no obstante ignorando las advertencias del extraño aun si amigable anciano Lucky Monkey, el anuncio de un parque de diversiones oculto entre las montañas los invitara a un viaje a un infierno del que no saldrán los mismos que entraron... si es que llegan a salir en primer lugar. Con esta premisa empieza el trabajo pasional de la retorcida mente de un artista que tomándole tres años en completar prácticamente todo por su cuenta, nos presenta una retorcida historia de crecimiento en una experiencia distintivamente única por su particular forma de animación, que no oculta para nada los grotescos horrores y aciagos destinos que esperan a los protagonistas.