Reseña: Yunyun Syndrome!? Rhythm Psychosis.

Denpa. Aquel termino japonés que por eso de los años noventa se comenzó a usar para describir a aquellos excéntricos desadaptados sociales que parecían recibir mensajes o ser controlados por las señales eléctricas, a crecido con los años en su propio nicho como subgénero. Ya que mientras en el mundillo del anime, manga y por sobre todo el de las novelas visuales el termino es considerado como un sinónimo del terror psicológico, en los territorios musicales se nos presenta como un paraguas que recoge todo tipo de extrañas y pegajosas melodías que han proliferado alrededor de la cultura otaku y los circulos doujinshis. Menciono esto, porque mezclando una agridulce historia sobre una chica sumergiéndose entre las señales eléctricas de sus delirios con una ecléctica colección de temas musicales, la obra de la que hoy les escribo es tanto un juego de ritmo que puede resultar poco convencional, como una carta de amor por el extravagante nicho del denpa.

Reseña: D1AL-ogue.

Tomando el papel de Chris, un excéntrico mecánico que se dedica a reparar androides en las afueras de Chroma City. Esta es la historia de sus días en una distópica ciudad en donde la luz del sol jamás brilla, reparando los cuerpos de sus clientas mientras estas abren sus vulnerables corazones ante el. Escuchando así de sus vivencias y preocupaciones a lo largo de sus conversaciones, mientras el pasado de Chris vuelve a el antes que pueda siquiera pensar en lo que el futuro le puede deparar. Con esta simple sinopsis nos recibe el relativamente reciente titulo gratuito al que le dedico esta entrada. Titulo que fuertemente inspirado en el slice of life cyberpunk de obras como Va-11 Hall-A, intenta usar sus elementos de ciencia ficción para contarnos una historia sobre las relaciones humanas.

Reseña: SAEKO - Giantess Dating Sim.

Si bien hoy en día es un chiste bastante recurrente en las comunidades del anime, manga, videojuegos, cine y toda ficción en general, el decir que una obra es simplemente el fetiche apenas disimulado de su autor, existen títulos en donde su creador abiertamente y con orgullo admite que sus pasiones y gustos lo llevaron a compartir sus intereses con el mundo mediante sus trabajos... Por mas peculiares que estos puedan llegar a parecer para los no iniciados. Menciono todo esto por que el primer juego que decidí tener entre manos este año y el primero que vengo a reseñarles en mi blog, pertenece a este segundo tipo de obras que no teme ser honesta con sus indulgencias. Que dedico la entrada del día de hoy a una novela visual que fascinada con la gigantesca presencia que da el titulo al juego, nos invita a una tan pequeña como particular experiencia de intimo horror... sorprendentemente bajado de tono.

Reseña: NEEDY GIRL OVERDOSE.

El internet es una herramienta que a diario a traído tanto maravillas como horrores a quienes la usan, poniendo prácticamente todos los conocimientos y desvaríos de la humanidad indiscriminadamente en manos de la gente. Cual Alicia en el Pais de las Maravillas es fácil caer ante la curiosidad de que se oculta en el fondo del agujero del conejo para perderse en medio del inmenso sin sentido que el mundo digital puede ofrecer, pudiendo perder de vista toda forma de salir hasta que es demasiado tarde. Siguiendo el tono de estas ideas y sus posibilidades, la obra de la que escribo hoy es un juego indie de simulación que nos pone en el lugar de ayudar a cumplir los sueños de reconocimiento de una chica aun si sus inseguridades realmente la ponen a riesgo de ser arrastrada por la basta oscuridad de la web.

Reseña: War of the Human Tanks - ALTeR.

Estando a medio camino entre los juegos de buscaminas, batalla naval y ajedrez, hoy vuelvo a escribir sobre la serie de juegos doujinshis en donde desde hace mas de una década atrás se nos coloca en el papel de un comandante con el rol de guiar a la victoria a sus atolondradas, leales, desechables y casi suicidas tanques, que producidas al por mayor solo consideran tener valor al morir por su alto mando. Por mediados de mayo de este año escribí mi reseña sobre el primer titulo dentro de esta peculiar trilogía y en esta ocasión tengo entre manos su secuela, que continuando con su ridícula guerra civil invita a pensar un poco en la naturaleza del conflicto, aun si no deja de ser una simple distracción en donde el moe nunca cambia.

Reseña: 13 Sentinels Aegis Rim.

Durante mis mas recientes vacaciones al desconectar de mi rutina usual obtuve el tiempo además de la oportunidad de probar un obra de la que solo había oído alabanzas y recomendaciones, así que tomando prestada la Nintendo Switch de mi hermano por fin pude jugar el ultimo de los trabajos de Vanillaware sin saber realmente que me esperaría en su épica de adolescentes salvando a la humanidad al tener que ser los pilotos de las únicas armas capaces de frenar la invasión de monstruos colosales. Entre referencias tanto a obras contemporáneas como aquellas a los primeros autores que formalizaron las expectativas en el genero de la ciencia ficción, lo que encontré una vez empecé a jugar fue la invitación a un escenario  aparentemente familiar pero definitivamente único, que brillando por méritos propios nos pregunta que nos define como humanos en todos sus misterios sobre mechas, kaijus, viajes en el tiempo e incluso los limites del transhumanismo.