Lo bueno, lo malo y lo feo del anime 2025.

En un abrir y cerrar de ojos nos encontramos una vez más en mi ya tradicional entrada de recuento anual, misma en donde intento y fallo en tratar de hablar de menos de 80 títulos diferentes por mas que ignore más de una decena de isekais. Que siendo el doceavo aniversario del comienzo de este blog que inicio como una mera distracción en lo que esperaba la cena y sirviendo como mi forma de desearles a todos un tan feliz como prospero año nuevo, me toca repasar algunas de las anécdotas que nos dejaron el anime durante los últimos doce meses. Que con todos los altibajos usuales de la vida no hay razón para no disfrutar de nuestros gustos, que mientras quede en mis manos este blog sigue adelante.

Por todo lo demás, esta lista es subjetiva a mis gustos, así que si no mencionó una serie que ustedes si disfrutaron, pues mala suerte. Porque no la vi. O no se me ocurrió ningún mal chiste que asociar con ella. Sin mas que decir, que inicie un nuevo recuento y premiación.

Reseña: Uma Musume Cinderella Gray - segunda parte.

Ganando recientemente el premio para el mejor juego para móviles durante la celebración del The Game Awards 2025, es imposible negar lo lejos que a llegado Uma Musume como una franquicia multimedia. Que desde aquel primer trailer que por mediados de 2016 causo ciertas risas por como mezclaba chicas con orejas de animales, con canto, baile y hípica, hemos visto con el paso de los años y con la salida de cada nueva entrega como se han ganado a pulso su nicho en el mundillo del manga/anime. Brillando con sus genuinos dramas deportivos, carismáticos personajes y una tan consistente como solida animación. Menciono todo esto porque siendo esta la ultima reseña que pienso publicar este año, he decidido dedicar la entrada del día de hoy hablar de la continuación dé su mas reciente adición a sus historias animadas en donde pasión y competitividad hacen al mundo girar.

Reseña: May I Ask for One Final Thing?.

Estando a prácticamente nada de que acabe el año, me doy cuenta que la mayor parte de las reseñas que debo escribir para las series de la temporada de otoño 2025 que seguí van a terminar saliendo en 2026. Dicho eso, donde los isekais ya se han vuelto pan de cada día y las historias de fui sacado de mi party de aventureros va tomando fuerza, las versiones otome o de reencarne como la villana también han encontrado un nicho para si misma, con sus clichés de chicas humilladas en un momento puntual de sus vidas dan vuelta el futuro que les espera con dignidad, entereza e ingenio como para recuperar su honor y encontrar el verdadero amor. Menciono todo esto porque la serie a la que dedico esta entrada en particular tomo ese momento decisivo del destino como base y decide dar un pequeño cambio a la formula, con una noble heroína que sin miedo a ensuciarse las manos no se dejara llevar a pasar.

Reseña: Overlord The Sacred Kingdom.

Después de haberla ignorado por algunos cuantos meses desde que es posible verla en internet, por fin me vi con el tiempo y ánimos como para encontrarme con la siguiente entrega en la adaptación animada de una de las novelas ligeras que más disfruto ojear cada tanto. Que invitándonos una vez más a ver como continua la historia de aquel humano transportado a un mundo de fantasía con los poderes, responsabilidades y el esquelético cuerpo del temido no muerto que fue su avatar en Yggdrasil, el MMORPG donde tuvo sus mejores recuerdos, nos encontramos con aquellos dos libros que en nombre de "dedicarles el tiempo que merecen para hacerles justicia" fueron dejados de lado durante todos los altibajos de la cuarta temporada. Así que sin mas retrasos, déjenme hablarles de lo que pudo ser todo un retorno en plena gloria, pero insustancial finalmente se queda solo en los huesos.

Reseña: New Panty & Stocking with Garterbelt.

Llegando por primera vez a las pantallas por eso de finales de 2010, Panty & Stocking, la segunda y ultima obra que dirigió Hiroyuki Imaishi como parte del ahora difunto estudio Gainax; se volvió una toda una leyenda por como se robo la navidad al terminar aquel 25 de diciembre con uno de los más infames cliffhanger en el mundo del manga/anime. Sin embargo tras quince años de espera por parte de sus fanáticos que aun no habían perdido sus esperanzas y unas cuantas batallas legales tras bambalinas para hacerse con los derechos de la serie, hace unos cuantos meses atrás la segunda temporada se hizo toda una realidad. Irreverente, vulgar y creativa como solo algo que nace de unas cuantas cervezas entre colegas se puede permitir, no puedo evitar asociarla con estas fechas de fin de año. Y sin mas excusa que aquella, toca dedicarle la entrada que se me olvido escribirle en su momento.

Reseña: Z.A.T.O.: I Love the World and Everything In It.

USSR, diciembre de 1985. Cuando la joven Ira Grachevskaya desaparece en medio de la aislada y secretista ciudad de Vorkuta-5, ninguna persona parece estar preocupada realmente por ella. Nadie, excepto la quieta y extrañamente optimista paria social que es Asya Shubina. Decidiendo encontrar la verdad tras el misterio de toda esta situación alrededor de Ira, Asya pretende transmitir finalmente su mensaje hacia el mismo universo. Con esta clase de premisa que deja con más dudas que respuestas, invitándonos a adentrarnos a los misterios y delirios de una historia teñida en falsa nostalgia, empieza una de las lecturas que más me a sorprendido tener entre manos en los últimos días. Que fruto mayormente del trabajo de una única artista y estando de manera gratuita para descargar tanto en Windows, Mac o Linux, me encontré con una novela cinética que capa tras capa demostraba su amor.