Reseña: Sayonara o Oshiete ~Comment te Dire Adieu~.

Narraciones de las que no puedes confiarte por completo, una tenue linea entre la realidad y lo fantástico que se difumina hasta perder casi todo significado, surreales relatos de ilógica crueldad en donde sus protagonistas se pierden a si mismos entre sus delirios, son solo algunos de los elementos recurrentes del subgénero de horror psicológico al que llamamos como Denpa. Habiendo en su momento probado el esotérico misterio de Tsui no Sora(1999) que eventualmente se convirtió en las bases del absurdo metafísico que es Subahibi y la eterna ambigüedad de Jisatsu no Tame no 101 no Houhou con sus imperfecciones que se prestan a pensar que el titulo salió al mercado sin estar del todo acabado, todavía me quedaba por leer uno de los títulos que componen los así llamados "3 grandes denpas". Menciono todo esto por que la reseña del día de hoy la dedico a ese ultimo titulo que me faltaba por leer, siendo una obra de culto que contando su historia a través de los ojos de la locura se convirtió en un pilar para el subgénero que ayudo a solidificar en la cultura otaku.

Conocida tanto por su titulo original de Sayonara o Oshiete ~Comment te Dire Adieu~ o por su abreviatura de Sayooshi, es la tercera o cuarta (dependiendo si contamos o no a Jigoku Seek el cual fue una colaboración con el sello PIL) novela visual que produjo el estudio desarrollador CRAFTWORK por eso del año 2001 y uno de los títulos fundamentales a la hora de definir lo que hoy se considera como las bases del subgénero del horror denpa, misma que pese a ganar una fama de culto con el paso de los años llevo por sus bajas ventas iniciales a que sus desarrolladores no crearan otro proyecto similar hasta dos décadas después con Geminism que llego al mercado japonés 2023 y al resto del mundo en 2025. Dirigida por Nagaoka Kenzou quien también ayudo con el guion, el arte y se encargo del diseño de personajes, el escenario fue escrito por Ishino Michiho, dejando la banda sonora en manos de I've y Sapporo Momoko. Originalmente saliendo para Windows 95/98/2000/Me y estando deslistado por al menos una década, en 2016 este juego para adultos volvió a la venta en DLsite gracias a  Asoberu! BD-GAME una compañía subsidiaria de Visual Arts. Si bien carece de una traducción oficial a otros lenguajes y las pocas localizaciones eran pobres traducciones automáticas, en septiembre de 2026 el grupo de aficionados bajo el nombre de sayooshiENG han ofrecido un parche gratuito al ingles.

La sinopsis para esta obra es la siguiente: Nuestro protagonista es un profesor en entrenamiento dentro de una escuela solo para señoritas. Completando sus tareas diarias de forma segura, su deseo es convertirse formalmente en un profesor. Sin embargo, ante el cansancio y la rutina su mente parece estar llegando a sus limites. Horribles pesadillas en donde un terrible monstruo profana completamente a un ángel comienzan a atormentarlo cada noche, sueños en donde el es aquel terrible ser y una realidad en donde una de sus estudiantes parece compartir el rostro de aquel ángel. Discutiendo sus constantes delirios con la enfermera escolar, siendo sermoneado por su estricta supervisora y compartiendo ocasionales momentos junto a distintas estudiantes, la linea entre lo que sucede en su mente y la realidad que lo rodea se difumina cada vez más ante sus autodestructivos impulsos.

Durando alrededor de unas 10 o 12 horas dependiendo de que tanto uses la opción de saltarte el texto ya leído, que hay bastante repetición entre sus cinco posibles rutas, Sayonara o Oshiete ~Comment te Dire Adieu~ es una obra que superficialmente nos presenta el progresivo descenso a la locura de un profesor que estresado por su rutina y perseguido por sus inseguridades lucha entra contener o dar rienda suelta a sus impulsos más oscuros al interactuar con sus estudiantes y colegas. Llevando así a una narración que por segmentos resulta incomoda o grotesca con los temas que nos presenta, mientras en otros momentos disfruta de explorar del sofismo sin sentido con el que su protagonista intenta racionalizar cada una de sus vivencias, todo esto llevando a dudar que eventos suceden realmente y cuales podemos tachar de meros delirios. Sin embargo lo que hace de este titulo una obra aclamada e infame a partes iguales, es la conclusión que recontextualiza toda la experiencia. Abandonen en este punto esta reseña si planean ir a leer esta novela a ciegas. No existe una escuela femenina y la mayoría de las estudiantes con las que el protagonista a interactuado no son reales, el ni siquiera es un profesor, el es un paciente recibiendo tratamiento por sus problemas mentales dentro de una clínica. Bajo ese contexto, esta historia usa su segmentada narración, constante uso de repetición e intrusivas desviaciones para explorar como su protagonista se encuentra a medio camino entre la realidad que no desea ver y las fantasías que sabe demasiado perfectas para considerar reales. Atrapado en la tragedia de su propia mente, el proyecta sus inseguridades en las identidades de sus estudiantes creando un desagradable y exagerado retrato de si mismo mientras intenta pensar que puede salvarlas... Solo para inevitablemente caer en ciclos autodestructivos de los que no sabe despedirse. Que con un titulo que se puede traducir desde su mezcla de japonés y francés a algo como Enséñame a decir adiós ~Cómo decirte adiós~ el tema de las despedidas es algo contante en esta obra, cuya tragedia se encuentra en como su protagonista es incapaz de encarar el incierto futuro recayendo en sus fantasías... aun si estas intentan despedirse de el.

Siendo uno de sus aspectos más distintivos y atemporales, esta novela visual apuesta por un eterno atardecer melancólico que cubre con sus tonos naranjos y amarillos cada una de las ilustraciones que acompañan la lectura, rara vez siendo interrumpidos por una cegadora pantalla en blanco o una oscura pantalla en negro mientras construye una atmosfera etérea y misteriosa alrededor de sus simples escenarios. En general su arte es bastante bello y si bien las proporciones de sus personajes son producto de su época, estos no dejan de reflejar perfectamente las emociones de sus escenas... aunque debo advertir que como un juego para mayores de edad con elementos de horror psicológico, escenas de gore explicito o violencia sexual se encuentran representadas a lo largo de esta obra. Que si bien yo ya estoy desensibilizado al nivel de lo que llega a mostrar, no juzgare a nadie por si llegara a sentir nauseas. En lo que respecta a la banda sonora de esta obra, nos encontramos con una atmosférica selección de temas que sirven apropiadamente para mantener la sensación de sueño o pesadilla interminable que acompaña a esta historia. Siendo piezas como soiree des au revoires, l'ange a contre jour, le temps du chat, sourire de aigu y reve en cage, solidos ejemplos de lo que pueden esperar oír en este titulo. Aunque si hay un tema realmente memorable en esta experiencia, ese es el homónimo comment te dire adieu que interpreto la cantante MELL. Curiosamente este juego cuenta con un doblaje bastante solido al que los años han vuelto bastante atmosférico, especialmente el constante sayonara de sus personajes.

Si bien es una obra que recomiendo a todos los interesados en el mundillo de las novelas visuales y el denpa en particular, probablemente sea una experiencia irrepetible para muchos... por el mero hecho de que muchos no querrán volver a leerla una segunda vez, que desde el grotesco pero breve prologo que sirve de declaración de intensiones, Sayonara o Oshiete ~Comment te Dire Adieu~ resulta un titulo que no teme incomodar a sus lectores al punto de que los discos en 2001 incluían una advertencia de no el comprar el juego si sufrían de episodios depresivos o tenían problemas para separar la realidad de la ficción. Dicho eso, si están dispuestos a adquirir el gusto por ella mientras intentan hacer sentido de sus autodestructivos delirios, lento desarrollo y deprimentes conclusiones, esta es una novela visual cuanto menos difícil de olvidar. Que volviéndose de inmediato en mi titulo favorito de entre los 3 grandes denpas, esta extraña novela visual quizás no sea tan sorprendente hoy en día pero todavía mantiene todo lo que la a hecho un titulo de culto por más de veinte años.