Reseña: New Panty & Stocking with Garterbelt.

Llegando por primera vez a las pantallas por eso de finales de 2010, Panty & Stocking, la segunda y ultima obra que dirigió Hiroyuki Imaishi como parte del ahora difunto estudio Gainax; se volvió una toda una leyenda por como se robo la navidad al terminar aquel 25 de diciembre con uno de los más infames cliffhanger en el mundo del manga/anime. Sin embargo tras quince años de espera por parte de sus fanáticos que aun no habían perdido sus esperanzas y unas cuantas batallas legales tras bambalinas para hacerse con los derechos de la serie, hace unos cuantos meses atrás la segunda temporada se hizo toda una realidad. Irreverente, vulgar y creativa como solo algo que nace de unas cuantas cervezas entre colegas se puede permitir, no puedo evitar asociarla con estas fechas de fin de año. Y sin mas excusa que aquella, toca dedicarle la entrada que se me olvido escribirle en su momento.

Reseña: Z.A.T.O.: I Love the World and Everything In It.

USSR, diciembre de 1985. Cuando la joven Ira Grachevskaya desaparece en medio de la aislada y secretista ciudad de Vorkuta-5, ninguna persona parece estar preocupada realmente por ella. Nadie, excepto la quieta y extrañamente optimista paria social que es Asya Shubina. Decidiendo encontrar la verdad tras el misterio de toda esta situación alrededor de Ira, Asya pretende transmitir finalmente su mensaje hacia el mismo universo. Con esta clase de premisa que deja con más dudas que respuestas, invitándonos a adentrarnos a los misterios y delirios de una historia teñida en falsa nostalgia, empieza una de las lecturas que más me a sorprendido tener entre manos en los últimos días. Que fruto mayormente del trabajo de una única artista y estando de manera gratuita para descargar tanto en Windows, Mac o Linux, me encontré con una novela cinética que capa tras capa demostraba su amor.

Reseña: Geminism.

Dentro del mundo de las novelas visuales nos podemos encontrar con toda clase de creadores y creaciones, con estudios que exploran desde el mas cursi melodrama a otros que caminan entre fantasiosas historias juveniles para llegar hasta los más humanas exploraciones de personajes, no faltando aquellos nombres que ganan su fama al no temer invitarnos a mirar el abismo mientras leemos de sus obras. Perteneciendo a este particular ultimo tipo de creadores y con más de 20 años desde que anunciaron un hiatus por razones económicas tras su tan aclamada como depresivamente demente Sayonara o Oshiete ~Comment te Dire Adieu~ , el día de hoy dedico esta entrada para escribir del primer trabajo de CRAFTWORK en llegar al mercado internacional. Siendo una lectura que prometiendo en su premisa horror, locura y violencia, de alguna manera termino dejándome con una confusa sonrisa en el rostro.

Reseña: SACRIFICE VILLAINS.

El mundo de las novelas visuales es uno que sufre constantemente del prejuicio de ser considerado solo como un formato para adultos de gustos especiales debidos a sus temas de violencia y/o sexualidad a niveles de un fetichismo que a ratos resulta bastante extremo; normalmente aquí es donde intentaría decir que no todas lo son ya que es un medio para todo tipo de relatos, pero hoy escribo de un titulo que se gana a pulso todas las advertencias y etiquetas que lo restringen solo para mayores de edad. Compartiendo ciertas raíces con Euphoria y Maggot Baits algunas de las mas infames novelas visuales en llegar a este lado del mundo, la lectura que tuve entre manos en esta ocasión no llega a los mismos niveles de violencia, pero con un humor bastante negro cubre una extensa variedad de fetiches a la hora contarnos una historia en donde la linea que separa la justicia de la villanía se vuelve borrosa cuando el fin justifica TODOS los medios. Sin mas que decir, lean esta entrada bajo su propia responsabilidad. Aun si no creo haber subido nada demasiado cuestionable.

Reseña: Tatsuki Fujimoto 17-26.

El nombre de Tatsuki Fujimoto es uno que hoy en día resulta difícil de ignorar por todo aquel genuinamente interesado en el mundo del manga/anime, que dando un enorme salto la fama desde que en 2018 comenzó la publicación de su segunda serialización, sus extravagantes historias han llamado la atención tanto del publico general como a otros artistas con deseos de adaptar sus obras. Teniendo en la memoria reciente el relativo éxito de taquilla a nivel mundial que fue Chainsaw Man: Reze Arc el mes pasado y la recepción positiva que recibió la película de Look Back el año pasado, ahora se une a la creciente lista de adaptaciones de sus trabajos una antología animada que bajo diferentes estudios, distintos directores y variadas ambiciones, se propone dar vida a los curiosas y extrañas historias que Fujimoto produjo desde sus días como estudiante hasta que dejo de ser un nombre de nicho. Historias que ya sean absurdas, violentas o mundanas, rebosan de una inherente humanidad.

Reseña: Hollow Knight - Silksong.

A menos que hayan pasado los últimos meses desaparecidos en un bosque sin conexión alguna o durmiendo en un coma, el nombre de Silksong es uno del que no pudieron evitar escuchar de una forma u otra. Siendo la esperada secuela de un querido y solido metroidvania de 2017 que por años avanzo en producción dando poco o nada de información sobre su progreso, solo para un día decir que salía a la venta en dos semanas y ver a otros indies posponer su salida solo para no competir con el furor por ella, todo aquel interesado en el mundillo de los videojuegos no pudo escapar de las impresiones, quejas y alabanzas hacia el que facilmente será uno de los títulos mas memorable del año. Si bien llego algo tarde para sumarme a la fiesta tras tomarme un par de meses para disfrutarlo en sosiego, hoy dedico esta entrada a esta secuela que es tan bella y gloriosa como a inicios algo frustrante.

Reseña: Chainsaw Man - Reze Arc.

Siendo facilmente uno de los títulos de anime más esperados dentro de todo el catalogo anunciado para este año, con todas sus promesas de bombásticas escenas de acción, absurda violencia entrelazada con crecimiento personal y en general bastantes altas expectativas al ser una adaptación de una de las obras más populares en los últimos años, Chainsaw Man llego hace unas pocas semanas atrás a las salas de cine de una buena parte del mundo y como tal no pude perderme la oportunidad de disfrutarla en la gran pantalla. Sin embargo una vez pasada la emoción del momento, lo que me encontré durante el visionado fue mucho más de lo que esperaba. Que más haya del mero hype y las explosivas coreografías de batalla, convirtieron un arco pequeño y contenido en si mismo, en toda una inolvidable experiencia. Que ya sea ridículamente exagerada, íntimamente naturalista o cinematográficamente experimental en su dirección, la caótica humanidad de la obra original brilla con fuerza en esta ocasión.